31 de marzo de 2009

Por 25 pts, hombres de cara pintada

Comieeeenza el el habitual 1,2,3 de Cabronos Extraños. Como esto sé que os gusta mucho a todos (y al Señor Sánchez), pues hemos pensado un nuevo programa.

La pregunta es muy fácil: "Por 25 pesetas (de las de antes): Hombres que tengan la cara pintada". Por ejemplo, el Cuervo:

El Cuervo

Interpretado por el fallecido Brandon Lee.

Sting

El luchadorazo de la antigua WCW que está ahora mismo por la TNA.

El Joker

La némesis de Batman, el mayor enemigo que ha tenido el Caballero Oscuro.

Gene Simmons

Ahí está, el cantante y el bajista de los Kiss.

William Wallace

¡Podrán quitarte la vida, pero nunca le quitarán la LIBERTAAAAAAAAAD!

Miguel Bosé

Meeeeeeeeeec... Mírate bien otra vez la pregunta, avispado, que pone "hombres" y, como todo el mundo sabe, el Zippy -bajista de los Mojinos- es el primer hombre de verdad que se puso una falda sobre un escenario. Tú miras al Miguel Bosé en ese videoclip y no cuadra, no.

Así que: 5 respuestas acertadas x 25 pesetas = Por el culo te la hinco

30 de marzo de 2009

Nostrasanchus #3. Wrestling a la parrilla

¡Hola, hola!

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Volvemos con otro podcast, en esta ocasión el podcast trata sobre Wrestlemania XXV. Este podcast es un tanto diferente a los demás ya que solo tiene una sección, en la cual desvelamos quienes van a ser los ganadores de cada uno de los combates que se celebrarán en dicho evento (Money in the Bank, Campeonato de la WWE, Shawn Michaels vs. Undertaker...).

(guardar enlace como...)

Desde Cabronos Extraños recomendamos escuchar la parte de la Batalla Real de las 25 Divas viendo el siguiente slide show.

¡¡Empezamos a hablar de tías buenas en el 15:30!!



Hasta el próximo Podcast. Adiós.

Reseña: MAX Punisher #8

Tu tienda de cómics en Ciudad Real

Título en España: MAX Punisher #8: Las viudas
Título en EEUU: MAX: Punisher nº43 & MAX: Punisher nº44 & MAX: Punisher nº45 & MAX: Punisher nº46 & MAX: Punisher nº47 & MAX: Punisher nº48 & MAX: Punisher nº49
Formato: Tomo tapas rústicas, formato 100% Marvel, con sobrecubiertas, color, 160 páginas
Precio: 13.00 €
Editorial: Panini Cómics

Reseña:

Octavo número de la colección en tomos que recopila la serie americana dedicada al público adulto del Castigador. En esta ocasión, el volumen que toca reseñar sufre un notable aumento de páginas debido a que el arco argumental que contiene -"Las Viudas"- consta de siete números USA al contrario de los seis que nos tenía acostumbrados el autor de la serie, Garth Ennis.

El argumento es, de primeras, suficientemente llamativo como para que el lector quede enganchado nada más ver cómo Ennis le presenta la situación inicial. Una serie de mujeres de antiguos miembros importantes de la mafia (más concretamente, de la familia Cesare, a la cual Punisher ha atacado y mermado en tomos anteriores) y que han quedado viudas debido a la particular forma de impartir justicia que tiene Frank Castle, se alían para intentar tenderle una trampa al asesino de sus maridos y lograr, así, lo que no han sido capaces de conseguir los hombres jamás. De esta forma, nos encontramos un enemigo al que aún no se había enfrentado Punisher en los más de cuarenta números USA que tiene el personaje a sus espaldas si contamos sólo hasta este tomo. Curioso entuerto en el que coloca Ennis al protagonista de su serie después de todas las veces que nos lo ha mostrado como el caballero que protege a las mujeres de los hombres que abusan de ellas... aunque ahora son, precisamente ellas, las que intentan matarlo a él.

Hay que reconocer que estamos ante un gran cómic. Me ha parecido francamente entretenido y goza de una mayor profundidad que otros anteriores, pues no sólo Ennis se encarga de incluir un personaje más a la trama, como es el de cierta mujer que parece empeñada en convertirse en una versión femenina de Punisher (con la brutalidad en sus forma de impartir justicia que ello conlleva), sino que también ha metido una pequeña subtrama en la que interviene un policía que se ve atrapado en la trama entre las viudas y Punisher y que, debido a una forma de resovler un conflico en un colegio, cree que corre el peligro de convertirse, también él, en una especie de justiciero sanguinario. Si unimos a todo esto que la historia sigue cargada de todo aquello que ha caracterizado a la cabecera de Punisher de la Línea MAX, violencia sin tapujos, escenas de sexo, un protagonista con una fuertes convicciones que lleva hasta el final y unos personajes secundarios pasados de rosca cuyas acciones son más drásticas, violentas y hostiles con el resto del mundo que las del propio Castigador.

En cuanto al dibujo, Leandro Fernández, el dibujante del anterior tomo, deja paso al filipino Lan Medina, un hombre que recuerdo de haberlo visto en alguan colección de la Línea Vertigo de DC Comics como "Fábulas" o en la serie mutante de "Distrito-X". Un artista muy acorde con la estética gráfica que tiene esta serie, ya que Medina de desenvuelve perfectamente en los realistas y sangrientos plano que ha de mostrarnos, así como en dotar cada escena de la esfera adecuada que refleja y caracteriza todo lo que rodea a Frank Castle. Aunque hay que reconocer que supone un pequeño paso atrás con respecto a Fernández, en el dibujo tenemos un magnífico resultado final.

Sobre el formato, un único apunte, y es que el precio que Panini le da a los tomos en formato MAX/100% Marvel con siete números USA es el más ajustado de todos sus tomos en el mercado, pues salen más económico (y con mejor papel y tapas) que el haber comprado los números sueltos en grapas al precio actual por unidad de éstas. Un punto a favor a tener en cuenta ahora que nos toca mirar más nuestro bolsillo.

En definitiva, un nuevo acierto y un nuevo cómic excelente de Punisher obra de Garth Ennis. La lectura engancha desde el principio y avanza dando sorpresas y revelaciones que, si bien se espera que esto ocurra, no lo hace de una forma previsible. Personalmente he disfrutado mucho con este cómic y sigo convencido de que hay que recomendar todo lo que sea posible esta serie de Punisher por encima de la que se está publicando actualmente en grapa en nuestro país.

8.5/10

(A medio camino entre Chanante y Espectacular)

Reseñas relacionadas:
MAX: Punisher #7
MAX: Punisher #6
MAX: Punisher #5
Wisdom: Los rudimentos de la sabiduría
El Encapuchado: El origen

29 de marzo de 2009

Tributo a CHUCK! Norris (Volumen XLIV)

La semana pasada fue un volumen primo, esta vez toca uno capicúa. Qué bonito es el número 44...

¡Venga, al turrón!

- Sabemos que CHUCK! Norris se construyó su propia máquina del tiempo, pero CHUCK! Norris es capaz viajar en el tiempo a través de su váter.

- CHUCK! Norris fue al excusado y cagó un zurullo, ahora conocido como Júpiter. Marte le salió un día que tenía almorranas.

- CHUCK! Norris inventó los pantalones vaqueros el día que se cansó de ir con mallas.

- El día dura las horas que CHUCK! Norris necesite. La noche también

- CHUCK! Norris no necesita cortinas en las ventanas. Nadie se atreve a mirar por los cristales de la casa de CHUCK! Norris.

- CHUCK! Norris usa el papel de lija como servilletas.

- CHUCK! Norris puso la Luna en el firmamento en el II Campeonato del Mundo de Tirar Piedras de una super patada voladora.

28 de marzo de 2009

Reseña: Agentes de Atlas

Tu tienda de cómics en Ciudad Real

Título en España: Agentes de Atlas: El plan maestro
Título en EEUU: Agents of Atlas nº1 & Agents of Atlas nº2 & Agents of Atlas nº3 & Agents of Atlas nº4 & Agents of Atlas nº5 & Agents of Atlas nº6 & Giant-Size Marvel Adventures: The Avengers nº1
Formato: Tomo tapas rústicas, formato 100% Marvel, con sobrecubiertas, color, 168 páginas
Precio: 13.00 €
Editorial: Panini Cómics

Reseña:

En este tomo se recoge otra miniserie más que ocurre en el Universo Marvel actual y que tiene como protagonistas a un grupo de superhéroes. Me sorprende el gran número de novedades que salieron a lo largo de 2008 de cómics sobre supergrupos ("Omega Flight", "Los Vengadores de los Grandes Lagos","Nextwave", "Los Campeones", "Los Solitarios"...), cada una con distintos resultados, equipos creativos y extensión, pero en todos coincide que es la unión de una serie de personajes marvelitas que protagonizan una o varias aventuras en conjunto. Esta vez, toca hacer un poco de memoria y acordarse del equipo de superhéroes fundado en 1958 que ocupó el vació que existió entre la presencia de Los Invasores y la fundación de Los Vengadores.

En primer lugar, hay que dejar claro que, a pesar de que casi todos los personajes de este cómic sean de la década de los cincuenta (o anterior), lo que se narra en este tomo sucede en el presente, lo que no quita que, en algún caso, Jeff Parker (el guionista encargado de este trabajo) deba ingeinárselas para solucionar algunos problemas de continuidad con alguno de los protagonistas. De hecho, este cómic supone la reunión del equipo conocido como Hombres-G años después de su fundación y disolución, lo que se produce debido a que Jimmy Woo (el cual ahora trabaja para SHIELD), ha fracasado en una misión investigando a la Fundación Atlas y está al borde de la muerte, pero la repentina aparición de un antiguo aliado suyo de los años cincuenta hará que Jimmy pueda recuperarse de sus letales heridas.

La historia no podía ser mejor, y es que Parker no sólo se dedica a recuperar un equipo de superhéroes (y a los propios personajes) para traerlo de vuelva a la actualidad, sino que cuenta una historia con una trama realmente buena y en la que no para de haber sorpresas y giros constantes. A Jimmy Woo hay que sumarle todo el equipo que lo acompañara a luchar contra Garra Amarilla en su tiempo: Ken Hale (el Hombre Gorila), M-11 (Robot Humano) y Bob Grayson (Marvel Boy, el uraniano). Según avance la trama, el grupo irá aumentando admitiendo un nuevo aliado y agente de SHIELD, el wakanda Derek Khanata, así como compañeros que sí son se su época. Jeff Parker trata muy bien el paso del tiempo, estableciendo cambios coherentes en los personajes en los que es necesario y sirviéndose de ellos para que los protagonistas no queden como personajes demasiado planos, sino que todos puedan tener un trasfondo útil. Para mí, el mejor de todos ellos es M-11, el cual demuestra que gozará de una gran relevancia nada más comenzar el cómic. La misión de el grupo recién reunido será el continuar la investigación de la Fundación Atlas donde Woo se quedó la última vez, pero ahora procurando llegar hasta el final, con todas las consecuencias y, como ya he dicho, habrá muchísimas sorpresas prepradas que me han hecho disfrutar verdaderamente con la lectura de este volumen.

A los lápices encontramos a Leonard Kirk, el mismo dibujante que hemos podido ver en la línea Marvel Adventures y que deja de lado su estilo más simplista y sencillo de dicha línea pera ser mucho más realista y demostrar que es un artista que se puede desenvolver a la perfección en cómics mucho más serios. Especialmente me ha gustado su estilo de narración, nada ostentoso pero que tiene el nivel de detalle y la estructura adecuada para que el dibujo sea uno de los factores más importantes y a resaltar en todo el cómic.

Como extra, Panini acompaña la miniserie original "Agents of Atlas" del número unitario "Giant Size Marvel Adventujres: The Avengers #1" donde los Vengadores de estos cómics (con el Capitán América liderando el grupo formado por Iron Man, Tormenta, Spiderman, Lobezno y la Mujer Gigante) tienen un crossover con el equipo de Jimmy Woo. La excusa, los viajes temporales de Kang y la amenaza que este supervillano supone para la Tierra. Un relato completamente prescindible que bien podría haberse ahorrado la editorial al incluirlo en el tomo y que es el verdadero punto negro del cómic, a pesar de que guionista y dibujante sean los mismo que en la miniserie original.

En definitiva, estamos ante un cómic excelente, que se me ha antojado demasiado corto a pesar de que la historia, si bien queda abierta a posibles continuaciones, tiene un final muy bueno. Uno de los mejores trabajos que he leído de Jeff Parker y un tomo que recomiendo a cualquier seguidor de los cómics de superhéroes ya que puede ser disfrutado por cualquier aficionado independientemente de si está enterado de la situación del Universo Marvel. Una compra de la que no me arrepiento.

8.75/10
(Casi Cojonudo)

Reseñas relacionadas:
Los Vengadores de los Grandes Lagos: Desunidos
Los Solitarios: La vida privada de los superhéroes
Los Campeones #1
Nextwave #2
Omega Flight: Alpha y Omega

27 de marzo de 2009

Smonka!: Meter y disfrutar

El Smonka que presentaba Ernesto Sevilla junto a Onofre y su primo Julián sí que molaba y no la castaña pilonga ésta que tenemos ahora que no le hace gracia a nadie.

Echaos unas risas, copón. Smonka: Plug & Play (que, traducido, es "meter y disfrutar")





26 de marzo de 2009

ReseñaTV: Héroes (2ª temporada)

Creador: Tim Kring
Cadena de TV USA: NBC
Número de Episodios: 11
Duración: 41 minutos aprox.
Comienzo de emisión: Septiembre 2007

Reseña:

Los inicios de la primera temporada de la serie de televisión Héroes fueron, para mí, una de las novedades más frescas de toda la televisión en los últimos años. Incluso, al principio, me parecía que tenía más potencial que "Perdidos" (aunque luego se ha visto claramente que no). Es cierto que muchas de las ideas y de los personajes que hemos visto a lo largo de las dos temporadas de la serie están tomadas de cosas que ya se han hecho en los cómics de superhéroes de las grandes editoriales estadounidenses. Sin embargo, la primera temporada me parece que se fue desinflando a medida que se acercaba su final, y el resultado de la segunda es aún peor.

Tal y como empieza la segunda temporada, los capítulos que esperan a partir del segundo o tercero prometen muchísimo pero pronto decepcionan al espectador. En realidad, y a toro pasado, tengo la sensación de que sólo con la presentación de los nuevos personajes, escenario y en las nuevas tesituras en las que estos se encuentran (lo cual es suficiente con el primer episodio de la temporada), y con los últimos cuatro capítulos, es suficiente para considerar que hemos visto todo lo que había que saber de cara a la próxima tercera temporada. No sé si la huelga de guionistas tuvo que ver (quiero creer que sí), pero muchos capítulos de Héroes me han parecido completamente insustanciales, dejando tramas en el aire y sin avanzar nada en absoluto como la de Micah, o alargándolas demasiado a la espera de que otras, un poco más complejas lleguen a cruzarse con ellas. Esto último es lo que ocurre con Noah y Clarie Bennet y con Mohinder, lo que yo considero parte del "cuerpo" central de los sucesos, pero que rebasa, por muy poco, el aprobado si le exiges el mínimo al que debería llegar si pensamos que se trata de una segunda temporada en la que todo gira alrededor de la Compañía y ellos son los más cercanos a ésta. De hecho, tres personajes con tanto peso específico en la anterior temporada, como son Peter Petrelli (Milo Ventimiglia), Hiro Nakamura (Masi Oka) y Sylar (Zachary Quinto), quedan al margen de toda la acción a la espera de que sean necesarios para romper la monotonía. Lo consiguen, pero decepcionando, como casi todo lo que ocurre.

De entre los fichajes en el reparto, también esperaba mucho más. Y todos tienen un potencial espectacular, sobre todo si tenemos en cuenta que la tercera temporada se titulará "Villains" en el original. Elle Bishop es Kristen Bell, a la que vimos protagonizando la serie "Veronica Mars"; y Takezo Kensei, David Anders, uno de los malos de "Alias". La presencia de Anders sí que aporta mucho juego, pero se desaprovecha su relación con Hiro, rompiéndola demasiado pronto para que ambos tomen derroteros diferentes. Por mi parte, hubiera cargado muchísimo más el pasado con detalles de lo que ocurre en el presente de Hiro, para que todo venga de mucho antes de los fundadores de la Compañía. Sin embargo, parece que se gastan muchos minutos en pantalla y se reserva a alguien como Masi Oka para una presentación de un nuevo personaje que luego entrará en juego en los últimos dos capítulos en la trama central. Por supuesto, del resto de fichajes, no me puedo quedar con ninguno, la prima de Micah aparece y desaparece de la nada, mientras que Maya y Alejandro son la comparsa de Sylar. Y Bob... necesitaban un personaje autoritario en el otro bando.

Pero la sensación final que me ha quedado no es tan catastrófica como la mayoría de las críticas que he leído. Hay buenas ideas, los personajes no evolucionan pero siguen teniendo el potencial que antes de que dieran tanto rodeo con ellos, hay breves momentos en los que engancha, y al final se recupera mucho de lo que se perdió al principio. Un final casi redentivo. Es cierto que se desaprovechan muchos detalles y decepciona a medida que vas viéndola, pero también creo que el verdadero "boom" de Héroes fue al inicio de la serie y todo lo demás es la realidad, no nos tiene que decepcionar, es que no hay más que aportar. Sí espero que los productores recapaciten por las malas cifras de audiencia con un producto final bastante flojo, pero ya no esperaré más la oportunidad de poder ver la siguiente temporada. Y si me la pierdo, no creo que me preocupe.

5/10
(Aceptable)

"Héroes" en Cabronos Extraños:
Dos animadoras para reventarlas respetarlas
Capturas de Stan Lee en la serie
Parecido razonable entre Sarkozy y Nathan Petrelli
Parecido razonable entre Carlos Latre y Matt Parkman
Masi Oka es superdotado
David Anders, el eterno villano de las teleseries
¿Políticos y superhéroes? Hay más de uno
¿Qué personaje de la serie Héroes es Miguel N4?

25 de marzo de 2009

Tabla periodica los videojuegos (quién es quién)

Existe por Internet una tabla periódica en la que cada elemento químico está relacionado con algún personaje de videojuego. Yo la descubrí aquí, pero parece ser que tiene su origen aquí.

Mirad qué maravilla hombrecillos extraños, qué maraviiiiilllaaaaa:

Si pinchas se hace gransísima.

¿Que no conocéis a todos y cada uno, infieles? Pues ahora mismico me pongo manos a la obra, ¡al turrón!:
(por filas)
H: Han Solo.
He: Uno de los personajes que sale en el Team Fortress 2: Meet the Heavy.


Li: Link (el protagonista de la saga de videojuegos de Nintendo, Zelda).
Be: Bernard (uno de los tres protagonistas del genial El Día del Tentáculo).
B: Bomberman.
C: Cloud (el del Final Fantasy VII).
N: Nova (de Starcraft: Ghost).
O: Evil Otto (la típica cara amarilla sonriente).
F: Fox McClout (de la saga Star Fox).
Ne: Nemo (de un juego viejuno llamado Little Nemo: The Dream Master).

Na: Naruto.
Mg: Mega Man.
Al: Alice (no es exactamente la niña del cuento, más bien es una versión del videojuego American McGee´s Alice).
Si: Un Sim.
P: Pac-Man.
S: Samus Aran (de la saga de videojuegos Metroid).
Cl: Clank (una de las partes de la pareja Rachet and Clank).
Ar: Arbiter (personaje de Halo).

K: Kirby.
Ca: Cats (de Zero Wing).
Sc: Sonic.
Ti: Great Tiger (del videojuego Punch-Out).
V: Vectorman (el protagonista de un videojuego de Sega Mega Drive).
Cr: Crash Bandicoot.
Mn: Manny Calavera (del genial Grim Fandango).
Fe: Marcus Fenix (de Gears of War).
Co: King of All Cosmos (del Katamari Damacy).
Ni: Nights (la protagonista del Nights into Dreams).
Cu: Cutman (otro de la saga de juegos Mega Man).
Zn: Zangief (de la saga Street Fighter).
Ga: Ganondorf (el maloso de los Legend of Zelda).
Ge: Gex (de un juego de plataformas del mismo nombre).
As: Astro Boy.
Se: Serious Sam (que, también tiene una saga con su mismo nombre).
Br: Rayne (de la saga que adaptó la película BloodRayne).
Kr: Kratos (el gran protagonista del God of War).


Rb: R.O.B. (el robot de Nintendo).
Sr: Sephiroth (del Final Fantasy VII).
Y: Yars (de Yars' Revenge).
Zr: Zerg (un bicho del StarCraft).
Nb: Niko Belic (el prota del Grand Theft Auto IV).
Mo: Super Mario.
Tc: TJ Combo (del Killer Instinct).
Ru: Rush (otro personaje más del Mega Man).
Rh: Ryu Hayabusa (el protagonista de la saga Ninja Gaiden).
Pd: Un personaje del Postal.
Ag: Agente 47 (el calvo de los Hitman).
Cd: Conde Drácula (de la saga Castlevania).
In: Indiana Jones versión Lego.
Sn: Solid Snake (de los impresionantes Metal Gear Solid).
Sb: Strong Bad (un personaje de una serie de dibujos flash).
Te: ToeJam & Earl (un juego de la Sega Mega Drive).
I: Pit (de la saga Kid Icarus).
Xe: Xemnas (el malo del Kingdom Hearts).

Cs: Carmen Sandiego.
Ba: Batman.
Lu: Luigi.
Hf: Heffer Wolfe (un personaje de tiras cómicas que tuvo alguna presencia en videojuegos).
Ta: Un tanque del Combat´s Tank.
W: Un gusano de la saga Worms.
Re: Reaper (uno de los personajes de los Unreal Tourtnament).
Os: Olaf (de The Lost Vikings).
Ir: Iron Man.
Pt: Pitfall Harry (el del Pitfall: The Lost Expedition de PS2).
Au: Auron (del Final Fantasy X).
Hg: Hagar (el de las recreativas de Final Fight).
Tl: Tails.
Pb: Dos fantasmas del Pac-Man, Pinky y Blinky.
Bi: Birdo (una villana habitual de los Mario o los Yoshi).
Po: Popeye.
At: Afro Thunder (de los juegos de lucha Ready 2 Rumble Boxing).
Rn: Raiden (de los Mortal Kombat).

Fr: Gordon Freeman (el protagonista de Half Life).
Ra: Rash (del Battleroads).
Lr: Larry (de los Leisure Suit Larry).
Rf: La Tortuga Ninja conocida como Rafael.
Db: Diablo.
Sg: Sagat (de los Street Fighter).
Bh: Hermano Martillo (otro malo recurrente de los Super Mario).
Hs: Homer Simpson.
Mt: Mike Tyson.
Ds: Doctor Stewart (de la saga F-Zero).
Rg: Rad Gravity (evidentemente de The Adventures of Rad Gravity).
Uub: William Blazkovicz (el protagonista del Wolfenstein).
Uuq: Ulukai (del Outcast).

La: Lara Croft (la prota de los Tomb Raider).
Ce: Cairne Bloodhoof (del World of Warcraft).
Pr: La Princesa Peach.
Nd: Nathan Drake (de Drake´s Fortune).
Pm: Un par de bichos del Pikmin.
Sm: Sam & Max.
Eu: Eugenio Herbert Victor Cangrejo (el jefe de Bob Esponja).
Gd: General Dripik (del juego Oddworld: Abe´s Exoddus).
Tb: Los dos protagonistas del juego A Boy and His Blog: Trouble on Blobolonia.
Dy: Doctor Wily (otro más del Mega Man).
Ho: Hoagie (un personaje seleccionable más de El Día del Tentáculo).
Er: Earthworm Jim.
Tm: Thomas (uno de los que te podías coger en el viejuno Kung Fu).
Yb: El Oso Yogi.

Ac: Ace (de Space Ace).
Th: Thor (pero el del Gauntlet).
Pa: El protagonista del PaRappa the Rapper.
U: Ultraman.
Np: Nick Parker (de Command & Conquer: Renegade).
Pu: Pikachu (el de Pokémon).
Am: Amigo (de Samba de Amigo, de Sega).
Cm: La tía del Cooking Mama.
Bk: El Rey Bowser.
Cf: Personajes del Cannon Fodder, de Game Boy Color.
Es: Eric (otro más de The Lost Vikings).
Fm: Fireman (no sé cuántos van ya del Mega Man).
Md: John Earl Madden (entrenador retirado que salía en los juegos de fútbol americano).
No: Noob Saibot (del Mortal Kombat).

24 de marzo de 2009

Reseñas Breves DC (marzo´09)

Tu tienda de cómics en Ciudad Real

Título en España: JSA vol.2 #13
Título en EEUU: Justice Society of America nº13
Formato: Comic Book 24 páginas
Precio: 1.95€
Editorial: Planeta DeAgostini

Reseña:

Pasamos ya de la simbólica cifra de la docena de números en el mercado de la serie regular de la Sociedad de la Justicia de América con el gran Geoff Johns al frente de la colección. La verdad es que Johns está dando todo un ejemplo de cómo hacer un cómic de un extensísimo grupo de superhéroes y que le llegue al lector una trama coherente y bien construida.
En cuanto a la historia, John sigue explotando la presencia del Superman de Tierra 22 (el de "Kingdom Come") a base de introducir otro elemento de suma importancia en la obra de Mark Waid: Magog. Un tipo con la indumentaria y los poderes de aquel "héroe" que mató al Joker y dio comienzo a lo que todos hemos podido leer y disfrutar en "Kingdom Come" se dedica a matar a todos aquellos metahumanos que ostente iconografía o se comporten como dioses en la Tierra. Por supuesto, la Sociedad de la Justicia no se quedará al margen y comenzará con las investigaciones necesarias de aquel que casi ha acabado con la vida de Mr. América. Además, Johns no deja pasar tampoco la oportunidad de ofrecernos un nuevo encuentro entre el Superman de la continuidad actual y el de su JSA, lo cual, escrito por sus manos, siempre tiene un especial atractivo. La verdad es que Geoff Johns es uno de los pocos autores DC que nos dan historias que podamos disfrutar por su brillantez. Tanto es así, que es capaz de condensar en las 22 páginas de las que consta este tebeo la historia de la investigación de Gog y dar pequeños detalles de la situación en la nueva base en la que se ha establecido la JSA con la convivencia entre los nuevos reclutas y los jóvenes que ya estaban en alineaciones anteriores, así como los recuerdos de su mundo del Superman de Tierra 22.
A los lápices seguimos encontrando al dibujante regular Dale Eaglesham que vuelve a firmar un trabajo buenísimo en un cómic en el que tiene que ofrecer lo mejor de sí mismo a la hora de plasmar viñetas con muchos héroes atendiendo cada uno sus asuntos, o la increíble pelea en la que se meten los dos Kal-El. También disfrutaremos de las ilustraciones de Alex Ross que sigue siendo el encargado de dibujar cualquier recuerdo o flashback de "Kingdom Come", así como de las portadas.

9/10
(Cojonudo)

Título en España: JLA vol.2 #17
Título en EEUU: Justice League of America nº17
Formato: Comic Book 24 páginas
Precio: 1.95€
Editorial: Planeta DeAgostini

Reseña:

Depués de varios números, por fin leo un nuevo cómic de la JLA en el cual me entero de por dónde pretenden que vayan los tiros en DC. Los retrasos de Planeta en la línea tampoco han ayudado mucho, la verdad.
Estamos ante un número que repite la fórmula del anterior: en primer lugar, Alan Burnet escribe la "historia principal", mientras que luego, Dwayne McDuffie también encuentra lugar para colarnos una subtrama que continúa directamente con lo que leímos el mes anterior. Vamos, que la "JLA" como serie regular sigue siendo sometida a experimentos poco adecuados a pesar de lo que la colección debería suponer para el Universo DC. Y eso que esta vez me ha gustado mucho más que la anterior, veo a Burnet como alguien mucho más capacitado para contar historias mucho más interesantes que a McDuffie. De hecho, es el propio Burnet el que enlaza el tema de los villanos que están siendo secuestrados por el Escuadrón Suicida con la intervención de la Liga de la Justicia. Es cierto que podría haberse hecho de forma mucho más directa involucrando debidamente a los buenos en la trama, pero por fin parece que todo empieza a cobrar cierta coherencia. Por su parte, McDuffie sigue dándole vueltas a los nuevos poderes de Vixen y nos deja con la boca abierta en un tremendo cliffhanger en el que la chica descubre cuán poderosa puede llegar a convetirse. En líneas generales, un número que no pasa de ser entretenido.
Por otro lado, la igual que tenemos pareja de guionistas, también tenemos pareja de dibujantes. Ed Benes vuelve a "JLA" para dibuajr los guiones de Alan Burnet, pero no luce tanto como en los primeros números en la época en la que trabajó con Meltzer, siendo incapaz de contrarrestar sus errores narrativos con la espectacularidad de sus dibujos. Por su parte, con un estilo a medio camino entre el cartoon y el más puro amerimanga, tenemos a Jon Boy Meyers, quien me es un total desconocido pero que me ha sorprendido gratametne en las escasas 7 páginas porque goza de un frescura -que tampoco es puesta a prueba- de la que carecen las página de Benes.

5/10
(Aceptable)

Otros meses en el Universo DC:
Febrero´09
Enero´09
Diciembre´08
Noviembre´08
Octubre´08

23 de marzo de 2009

Ancient Empires II? The Game!

¿Alguien conoce ese jueguecillo de estrategia por turnos que hay para teléfonos móviles y que se llama "Ancient Empires II"? Pues tiene una cosa curiosa.

La verdad es que yo no he jugado, desde hace un año que tengo la Nintendo DS me olvidé completamente de los jueguecillos de los móviles, y más de los de este tipo, ya que a mí que me pongan un Fire Emblem o un Avance Wars antes que cualquier bacalá (que diría Maldini). Pero ese no es el tema y tal al que vamos. ¿Habéis visto la imagen principal? Aquí os la ofrecemos:

Un hombre rubio con barba y el pelo largo, pinta de rey amenazador... ¡Ese me suena un montón! ¡Es Triple H! ¡Es Hunter Hearst Helmsley!

Claro que sí, un parecido razonable y extraño más propio del blog.

Se nos ve el plumero, porque lo vimos aquí antes.

22 de marzo de 2009

Tributo a CHUCK! Norris (Volumen XLIII)

Volumen con número primo en los Tributos a CHUCK! Norris. Un número muy bonito del que podemos afirmar que fueron las tías que se tiró CHUCK! Norris aquella tarde que no salió a ligar porque tenía diarrea (que no a Diarra)...

Al turrón:

- Una hazaña famosa consiste en bajar las Cataratas del Niágara metido dentro de un barril. CHUCK! Norris lo hizo con la misma caja de cartón dos veces seguidas. En la tercera, utilizó una grulla de papel y lo hizo con una camisa hawaiana puesta.

- CHUCK! Norris puede tocar el violín con los siguientes objetos: con un piano, contigo, con partes de tu cuerpo, con una tubería oxidada, con la pierna izquierda de Roberto Carlos, con una tuba, con una hormiga roja y con su propia mirada.

- Sabemos que CHUCK! Norris puede comerse un cubo de Rubik y vomitarlo resuerlto, pero una vez, CHUCK! Norris se lo tragó y lo cagó resuelto en menos de medio minuto.

- CHUCK! Norris se ata los cordones de los zapatos con los pies.

- CHUCK! Norris puede no saber dónde vives, pero siempre sabe donde vas a morir.

- CHUCK! Norris es el único capaz de hablar durante 5 horas seguidas sobre el valor del silencio y no respirar a lo largo de sus discurso.

- El gato de CHUCK! Norris -The CHUCK! CAT!- es capaz de mear y cagar en el váter

21 de marzo de 2009

Reseña: Los Solitarios

Tu tienda de cómics en Ciudad Real

Título en España: Los Solitarios: La vida secreta de los superhéroes
Título en EEUU: The Loners nº1 & The Loners nº2 & The Loners nº3 & The Loners nº4 & The Loners nº5 & The Loners nº6
Formato: Tomo tapas rústicas, color, 144 páginas
Precio: 9.25 €
Editorial: Panini Cómics

Reseña:

El grupo de autoayuda para antiguos superhéroes adolescentes que pretenden seguir con su vida al margen de sus superpoderes fue una idea de Brian K. Vaughan que ya pudimos leer en su etapa como guionista en la serie regular de "Runaways". La idea le gustó tanto a los de Marvel que le encargaron a C.B. Cebulski el hacer una miniserie con los llamados Excelsior (que, por motivos de patentes, debieron cambiar su nombre para convertirse en Los Solitarios actuales) y, si la cosa iba bien, sacar una serie regular protagonizada por estos chicos.

La verdad es que, últimamente, la gran mayoría de miniseries que salen a la venta y que transcurren en el presente del Universo Marvel, dependen mucho de la situación actual de los héroes gracias a La Iniciativa. Esta vez, no nos encontraremos con uno de los muchos superequipos que trabajan para SHIELD una vez que se han registrado, sino más bien veremos a unos antiguos héroes que se han retirado y que intentan ayudarse unos a otros mediante terapia de grupo para evitar la tentación de volver a hacer uso de unos poderes que les han traído más cosas malas que buenas en la vida. De hecho, los personajes podrían, todos ellos, pasar por desconocidos para la mayoría de los lectores, ya que llevábamos años sin verlos en algún cómic de La Casa de las Ideas. Tanto es así, que su presencia casi supone un soplo de aire fresco en cuanto al plantel habitual de personajes que se dan cita en los cómics de la editorial, aunque éste sea debido a la recuperación de personajes casi olvidados más que a la renovación de los propios creativos.

Los protagonistas en este cómic son Mickey Musashi (alias Turbo, una antigua componente de los Nuevos Guerreros), Phil Urich (aquel Duende Verde que llegó a luchar contra el crimen del lado de Spiderman), Julie Power (Rayo Iris de los Power Pack antes de que los hermanos Power se hicieran mayores), Johnny Gallo (el mutante conocido como Ricochet), Mattie Franklin (la Spiderwoman que rescató del olvido B.M. Bendis en su serie "Alias") y Chris Powell (que posee el poder de convertirse en Halcón Oscuro gracias a su amuleto). Todos ellos viven ahora en Los Ángeles y tiene reuniones periódicas al más puro estilo "Alcohólicos Anónimos", aunque algunos lo lleven mejor que otros, como la joven Julie, como ya podemos comprobar en el mismo instante en el que abrimos el tomo por su primera página de cómic. Entre los seis, Mickey y Phil son los que parecen llevar la voz cantante e intentan dirigir al resto para evitar que caigan una vez más en la tentación, pero parece ser que nunca han sido todo lo sinceros unos con otros como hubiera sido lo ideal, así que, a la menor oportunidad de ejercer de héroes, más de uno de ellos se lanzará a la batalla rememorando viejos tiempos.

Cebulski nos ofrece un cómic muy entretenido, con una historia que avanza bastante rápida y que es muy amena y tiene toques que la hacen bastante divertida. El escritor no abandona en ningún momento la línea argumental principal, pero logra que todos los personajes evolucionen a lo largo de los seis números USA que componen la miniserie. Para ello, se vale de una de las técnicas más usadas en la historia del cómic, pero en la que se está abusando tremendamente en la Marvel actual, y es que, cada número está un poco más centrado en un componente del equipo que en el resto, y esto ya lo hemos visto en otros cómics recientemente, como en "Los Nuevos Vengadores" o "Los Campeones". Al principio puede parecer una buena idea, pero luego llega a aburrir. Quizá creo que ése es el principal defecto junto a que la trama explota el hecho de que muchos de los protagonistas sigan siendo suficientemente jóvenes como para que el cómic tenga ese regusto a "superhéroes adolescentes" por el que en Marvel se ha apostado regularmente en diversos proyectos (incluso, la propia Julie Power es aún menor de edad en este cómic).

A los lápices encontramos a Karl Moline, un dibujante en el que se nota la mejoría en este trabajo con respecto a otras obras suyas como, por ejemplo, su paso por "Pícara". La verdad es que el arte de este dibujante no podía pegar mejor con la historia que cuenta Cebulski en la soleada ciudad de Los Ángeles. Moline cubre sus carencias bastante bien, pues compensa la falta de detalle en sus viñetas con el tono de desenfado que desprende el cómic (a pesar de que se esté librando una cruenta pelea entre superhéroes en sus páginas), y recibe una enorme ayuda de los coloristas con los que trabaja que saben interpretar perfectamente su estilo (algo que no pasa, por ejemplo en los dos capítulos que dibuja en el cuarto tomo de "Rising Stars" de Norma). En líneas generales, el apartado gráfico sigue el mismo nivel que el guión.

En definitiva, un cómic que echa mano de personajes casi olvidados para los que es necesario darse una vuelta por alguna web o libro que nos despeje las dudas de quién es alguno de ellos pero que, sin ser nada del otro mundo, sí que supone una lectura que se me ha antojado bastante entretenida y divertida. No es una compra de la que te puedas arreptentir, pero está lejos de ser un must have.

6.50/10

20 de marzo de 2009

...y 1000 (¡mil!)

Así es, hombrecillos extraños, hemos llegado a nuestro mensaje número mil, recuerdo aquella fundación el lejano 17 de noviembre de 2006, en la cual nuestra mayor pretensión era la de conseguir que a Geremi le dieran el Balón de Oro africano o reivindicar la figura del mortal más poderoso sobre la faz de la Tierra: THE ROCK!


Mil mensajes que dan para muchas tontunas, desde elegir un panteón de 187 dioses hasta hacer una extensa guía de las películas y videojuegos que deberías tener y haber disfrutado si sois lectores de este blog. Mil mensajes en los que hemos ensalzado la figura del único y verdadero Ser Superior: Florentino CHUCK! Norris. Mil mensajes en los que hemos podido disfrutar y sufrir con el Real Marid. Mil mensajes que nos han ido obligando a aumentar las etiquetas/secciones extrañas del blog (en nuestros inicios no había una sección exclusiva de fútbol, ni de wrestling, ni una para los tubos).

A lo largo de este tiempo se nos han ocurrido muchas tontás, como la de los podcast (espero que estéis disfrutando con el último éxito de Nostrasanchus), igual que todos los que nos conocen han pedido, exigido y rogado el poder tener una Entrevista Extraña. Sólo unos pocos han logrado ese honor, y sólo unos pocos han logrado repetir. Actualmente estamos en la tercera temporada, hay tiempo para los que aún no hayan sido inmortalizados.


Gracias a todos los que nos visitan diariamente, a los que llegaron aquí por equivocación, a los valientes que comentan extrañamente y a los que se leen los textos.

Y, a los que no, espero que no os crucéis jamás con Sánchez enfadado porque sufriréis su ira profética.

¡Un brassssso!

(mañana seguimos con la programación habitual)

19 de marzo de 2009

Regalos para el mejor padre

Hoy es el día del padre, felicidades a los premiados y a los que atiendan al común nombre de José.

Tenía preparado una bacalá un post típico de domingo para hoy, pero la miusa me ha visitado y he decidido que, aún afectado por mi reciente visita al Museo de Star Wars a Madrid, había que dedicarle alguna entradeja al Señor Skywalker, al gran Darth Vader, el padre que todos los malvados villano de la Tierra hemos querido tener y el alter ego que protege el puesto de trabajo de Constantino Romero en CLMTV.

¿Qué se le podría regalar a un tipo como Darth Vader?

Un daimieleñito de a pie le regalaría una moto sin tubo de escape para que pase por enfrente de las casas de los concejales cuando estén echados a la siesta:

Sánchez elegiría un medio de transporte más original como es el globo. (y, de paso, ya se sube él también y así no le queda nada más que hacer en la vida):

Los chavalillos que fueron a ver la representación de la Escuela Jedi, le regalarían su libro preferido de dentro de unos dos o tres años (ahora, su libro preferido es "Manolito Gafotas", o algún tebeo de Astérix):

Un buen videoconsolero-rockero, como mandan los cánones, le regalaría la guitarra del Guitar Hero (y le enseñaría dónde poner los dedos):

Y, por último, un amante de los animales, le regalaría una mascota para que se entretuviera o entretuviese en vez de andar por ahí destruyendo planetas:


¡'Tá to bien!

18 de marzo de 2009

Entrevista Extraña (v3) II: Alicia la Corrupta

Tras muchas acusaciones a este blog de que no le damos bola a las chicas que nos leen (un saludo un poquito más cariñoso de lo normal también para las niñas extrañas), y ya que abrimos la veda llevando a una muchacha a un podcast... ¡Le toca el turno pasar por el honor de tener una Entrevista Extraña a Alicia la Corrupta!

CABRONOS EXTRAÑOS: Esperamos que esté orgullosa de poder ser la primera mujer que se sienta en los butacones de la Redacción Extraña para ser entrevistada...
ALICIA: Pues la verdad es que no. A saber lo que habéis hecho vosotros en este cuchitril tan negro y caótico. No quiero ni imaginarme lo que pueden haber hecho tres tíos aquí metidos durante tres años.

CE: Pues sí que empieza fuerte la cosa, que la que llamó para votar por San Iker Casillas en el tercer podcast fuiste tú.
A:
¡Pero si casi me obligasteis! Además, que no debí hacerlo, que luego me queréis liar con el primero que pasa.

CE: De eso nada, que tú ya sabes que sólo tienes dos opciones, no hay más discusión. O te haces novia de Sánchez o te haces novia de Quilopondrio.
A:
Pues vais listos si creéis que os voy a hacer caso, no faltaba nada más que yo andara cumpliendo los deseos de unos tipos comos vosotros tan raros.

CE: Nosotros, la verdad, preferimos que te hagas novia de Sánchez, porque él sí que es un hombre sabio, un caballero, un hombre serio que nunca va a decir una palabra más alta que otra, un verdadero galán de los que ya no quedan pocos. Además, es un especialista en enseñar el culo en las fiestas. Eso tendrá algo que ver, vamos, creemos... em... ¿nos ha llamado raros la única chica de Informática?
A: Pues que sepas que soy la tía más buena de tercero de informática de la superior. Y que Sánchez es muy majo...

CE: ...pues ya está, esta noche duermes en su casa y listo. A ver, ¿cómo es eso de que eres una corrupta?
A: Eso son calumnias e infundios que se ha inventado la prensa. En realidad, yo no he amañado nunca un sorteo, ni una votación, ni nada por el estilo, yo sólo me dedico a mostrar mi opinión abiertamente acerca de que la que tiene que ganar soy yo. El resto cae por su propio peso.

CE: Ya. Y suponemos que las malas artes las dejas en tu casa. ¡Pero si sabemos que eres tú la que controla al Presi de los Chicharritos.info en la sombra!
A:
De eso nada. Aquí pasa lo mismo, yo le digo lo que debería hacer y él me hace caso siempre. El otro día me apetecía que me comprara un solar bien grande al lado de Ciudad Real para poder aparcar el coche sin estrecheces. ¿Cómo es posible que la gente aparque tan mal y tan juntos unos de otros?

CE: Sí, es curioso cómo se aprovecha el espacio urbano en las ciudades, a nosotros nos pasó lo mismo cuando fuimos por primera vez desde nuestro pueblo.
A:
¡Yo vivo en una ciudad!

CE: Claro, entre semana, en Ciudad Real, que el propio nombre lo dice. El resto del tiempo lo pasas en el segundo pueblo con mejores vinos del mundo, Valdepeñas.
A: ¡¿Segundo?!

CE: Y tanto, que donde se ponga el Clavileño, que se quiten todos los vinarros. Que el resto parecen del tetrabrick de Don Simón.
A:
...

CE: Venga, volvamos a la entrevista, que nos distraes. A ver, ¿qué es lo último que le has dicho al Presi que haga en los Chicharritos.info?
A:
Hay que reformar la parcela deportiva porque el equipo tiene lagunas en algunas posiciones y eso hay que solucionarlo. Hay que seguir en la línea del fichaje de Matas, que está muy bueno y hay que tener tíos buenos, guapos y con buenos culos para que yo no me aburra viendo el fútbol. Así que todo pasa por echar a los feos.

CE: ¡Queremos nombres!
A: A Miguel, al defensa. Que es bajito, poco agraciado y tiene el pelo largo. ¿Cómo le podrán dejar jugar al fútbol con el pelo largo? Si eso se dejó de llevar en los años ochenta, por favor, casi hace que ni me interese el partido cuando atacan los rivales. Menos mal que ahí están "Culito" (el portero), "Piernas" Ismael, el verdadero hombretón Paco y el increíble Matas.

CE: ¡Vienes a insultar a nuestra propia casa! Que Miguel es el que escribe aquí, y que Sánchez es su representante. El pobre Miguelón está triste por la dura campaña de desprestigio que estás liderando en su contra.
A: Pues que se vaya al equipo ése desconocido al que se iba a ir.

CE: Al Liverpool, sí, desconocido completamente, hasta para alguien que sabe de fútbol como tú.
A:
Ea.

CE: Vamos a ir cerrando. Que sepas que no te has ganado muchos amigos en esta Redacción, nena.
A: No me importa, que vaya mierda de blog de cómics que no habla constantemente de Green Arrow, el verdadero héroe.

CE: Y menos que lo vamos a hacer por tu culpa, ¿te quieres despedir de alguna forma?
A:
Un beso recatado para todos los lectores.

17 de marzo de 2009

Reseña: Batman Año 100

Tu tienda de cómics en Ciudad Real

Título en España: Batman: Año 100
Título en EEUU: Batman: Year 100 TPB
Formato: Tomo tapa blanca, 240 páginas
Precio: 16.95 €
Editorial: Planeta DeAgostini

Reseña:

"Batman: Año 100" es otra miniserie en la que un autor explota la leyenda y los mitos acerca del Murciélago de Gotham, en un ambiente distinto al que vemos mes tras mes en su serie regular con el protector de la ciudad plantándole cara a su extensa galería de villanos. Paul Pope nos transporta al año 2039 y nos cuenta una historia a medio camino entre un cómic de superhéroes y un relato de ciencia ficción y, una vez que ya he terminado el cómic, he de reconocer que los resultados son mejores de lo que yo me esperaba en un principio.

Planeta ha publicado aquí en España la miniserie en un único tomo que ha llenado de extras, posiblemente apostando por las buenas críticas que cosechaba "Batman: Año 100" en Estados Unidos, aunque también me da a mí que ha sidi, en parte, para justificar el alto precio con el que ha salido la obra en nuestro país. Lo extras no dejan de ser interesantes, tenemos artículos, una breve biografía del autor Paul Pope, un cómic extra también obra del propio Pope y una enorme cantidad de bocetos y comentarios del mismo autor sobre cómo fue avanzando en la creación su su particular versión de la Gotham futurista del año 2039.

He dicho, al principio de la reseña, que este cómic de Batman estaba entre un relato de ciencia ficción y un cómic de temática superheroica, y ese es, precisamente, uno de los puntos fuertes de la obra. Pope nos muestra unos Estados Unidos en los que la intimidad es un lujo que prácticamente nadie se puede permitir, casi convertidos en un estado policial en los que la policía y los federales tienen absoluto conocimiento y control sobre todo lo que ocurre en cada una de las ciudades que protegen. Ya no quedan ni superhéroes ni supervillanos, aunque, de repente, el FBI descubre que sí que queda un sujeto vestido de murciélago que actúa en las calles de Gotham City. Y lo descubren a raíz del asesinato de un "Lobo de Gotham" (el nombre que reciben los federales del a ciudad), pues el principal sospechoso de dicho asesinato es el mismo Batman, que debe escapar de las fuerzas de seguridad, que harán todo lo posible por encerrarlo y descubrir su identidad. De hecho, el tema principal del cómic va sobre Batman intentando desentrañar el plan que hay alrededor del asesinato del federal, mientras intenta que estos no lo cojan y averigüen su verdadera identidad.

Pero no estamos ante un Batman al uso. En realidad, el Batman de Pope encaja perfectamente en este escenario futurista. No actúa solo, sino que tiene aliados que le ayudan a avanzar en su investigación, incluso tiene un Robin. Pero tampoco es un superhéroe capaz de acceder a la más alta tecnología para disponer de coches, aviones, lásers, y poderse camuflar de cualquiera que lo busque. De hecho, en sus icursiones, vemos como es un Batman mucho más despiadado (al igual que este nuevo mundo), con un físico superior al de un humano normal, y con una serie de recursos que, sin ser tan novedosos científicamente hablando, sí que son igual de efectivos. Hasta el traje tiene grandes diferencias con el Batman "original", pues el gris predomina sobre el negro, pero se respeta la iconografía de murciélago en todo momento. Esto es gracias a los poco realistas (anatómicamente hablando) dibujos de Paul Pope, que muchas veces parece más preocupado de mostrar al animal hecho hombre que al hombre disfrazado de animal (aunque, cada vez que hace acto de presencia sin su traje, el hombre es mucho más humano), un efecto realmente impresionante, pero que me ha llegado a cansar, pues muchas veces la exageración puede parecer incluso cómica. No soy muy amante de Pope, pero tengo que reconocer que, al centrarse únicamente en lo que quiere transmitir en sus dibujos, más que en respetar una anatomía más normal sin giros o posturas imposibles, logra que el lector se suma más en la lectura de un cómic que desprende la misma sensación que las novelas de ciencia ficción en mundos futuristas y carentes de libertad para las personas.

En definitiva, a mí me ha gustado mucho, he disfrutado verdaderamente en un cómic que, perfectamente, podría haber pertenecido a la línea Elsewords de DC Comics. Es indudable que tenga algunos puntos a favor, como que no seas demasiado amigo de los dibujos de Paul Pope o que los extras y el aumento de páginas casi injustificado en el tomo, y su consecuente encarecimiento, te haga dudar que el precio que has pagado se corresponda con el nivel final de la obra. Sin embargo, considero que las cosas buenas superan a las malas, y que es uno de los mejores cómics (además, autoconclusivo) de Batman publicados por Planeta a lo largo de 2008.

8/10

(Espectacular)

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Absolute Batman Arkham Asylum
Canario Negro
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