31 de marzo de 2012

Parecidos razonables: Donna (Doctor Who) & Antonia (Los Morancos)

No entiendo por qué tanta fiebre con la serie de Doctor Who. Alguna vez he visto capítulos sueltos de los que echan en Boing, y lo que más me ha llamado la atención es que hay un personaje que se parece un montón a Antonia, la que salía con Omaíta.

A la izquierda, Donna, a quien interpreta la actriz británica Catherine Tate. A la derecha, Antonia, de quien se disfraza Jorge Cadaval, de Los Morancos... justo quien gritaba "¡Omaíta!" desde el patio.

¿Os imagináis cómo sería si la Antonia fuese un personaje de Doctor Who? Quizá se convertiría en una serie buena. Vale, en realidad, seguiría siendo bacalá infame, pero *ñah*.

30 de marzo de 2012

UTR Wrestling mes 3 (PPV)

FATAL-4-WAY

Llegamos al final del tercer mes de UTR, en el que se celebrará el pay-per-view en el que tendremos un combate a cuatro bandas por el Campeonato Mundial de UTR en el Main Event de la noche.



En el opener del programa, tendremos el combate cara a cara por el Campeonato Intercontinental de UTR.



- Karter derrota a Santero por conteo de tres, para retener el Campeonato Intercontinental de UTR.

Porrito está en el ring. Recordemos que ahora es el subordinado de Serchenko, y re
ta a este a un combate para intentar liberarse de esto. Serchenko sale al escenario, y se lo niega.

Tras bastidores, Patrix le recuerda a Nessy que no puede intervenir en el combate entre Tokky y Rona, y que si lo hace, tanto él como Rona serán despedidos de Un Tanto Rarito.



- Tokky derrota a Rona por KO, en un Last Man Standing Match.

Vemos un vídeo de "no debes hacer esto en casa".



- Calero derrota a De Celis, AntonioCatorce y Miguel, después de hacerle el conteo de tres a De Celis, y se convierte en el nuevo Campeón Mundial de UTR.

Durante el combate, apareció un misterioso individuo que ayuda a Calero a doblegar a De Celis.

29 de marzo de 2012

¿Qué combate debería ser el Main Event en WrestleMania XXVIII?

Al igual que hiciéramos en las dos últimas ediciones de WrestleMania, toca debatir entre los tres miembros de la Redacción Extraña sobre quién debería ser el evento principal de la noche en WrestleMania XXVIII que se celebra el próximo domingo.

¿CUÁL DEBERÍA SER EL MAIN EVENT DE WM XXVIII?



Sánchez: The Rock vs. John Cena
No hay debate. ¿En realidad os creéis que han estado un año entero promocionando el combate entre John Cena y The Rock para darle más importancia a otro combate? Si el año pasado, el Main Event fue el combate entre The Miz y John Cena, y en SummerSlam ya lo fue también el combate en el que The Rock y Cena hicieron pareja contra R-Truth y The Miz... ¿por qué iban a quitar ahora a The Rock del evento principal de la noche? Miguel, que vayas por ahí presumiendo de fan del wrestling, ya no pega. Que yo sé que en UTR pediste que tu muñequete fuera vestido como John Cena, en vez de llevar un atuendo parecido al de CM Punk o al de Jericho. Por mucho de defiendas el wrestling, eres un mamador del espectáculo por encima de todo, y The Rock es mucho más espectáculo que Cena. ¡Justo lo que te gusta a ti! Ah, y veo que seguimos dejando opinar a Escofil sobre wrestling, una palabra que él ni siquiera sabe utilizar. Undertaker está más acabado que The Rock. Por lo menos, Dwayne Johnson no parece un abuelo cabreado en pleno Carnaval, que es lo que es el vejestorio de Undertaker.


Miguel: CM Punk (c) vs. Chris Jericho (WWE Championship)
Voy a recordaros que el año pasado, ya acerté el Main Event de WrestleMania XXVII, y los dos disfrutasteis como ninguno metiéndoos contigo. Aquí el que más sabe de wrestling soy yo, que para algo soy el auténtico aficionado, porque Sánchez se quedó con el Spirit Squad, y aún no ha salido de aquella época. De Escofil, ni hablar, que él todavía cree que Tatanka y The Ultimate Warrior siguen siendo los cabeza de cartel de la empresa. Lo que CM Punk y Chris Jericho nos van a ofrecer el domingo va a ser puro wrestling. Nada de esa milonga de luchadores del pasado que vuelven ahora para intentar satisfacer su ego y demostrar que son más grandes que Hulk Hogan y John Cena (el pasado más allá de la Era Attitude y el presente), y nada de la tercera repetición de un combate que nadie está deseando ver. Ver a Triple H luchando por segundo año consecutivo con Undertaker, por mucho que Shawn Michaels esté por ahí rondando, es un aburrimiento. Todos sabemos cómo acaban los combates del 'Taker, y Triple H no ofrecerá nada nuevo ya. Quiero ver a Jericho contra el mejor wrestler del momento. This is wrestling.


Escofil: Undertaker vs. Triple H
La respuesta a este debate es muy sencilla. ¿En quién pensáis vosotros cuando os hablan de Pressing Catch? ¡En el Enterrador! Nada del tipo ese que sale en la pelícual de los coches, ni tampoco de uno que va en vaqueros, ni del de los tatuajes, ni del cantante de un grupo que es un tostonazo. Pressing Catch es el Enterrador, y yo he estado informándome, algo que ninguno de vosotros dos es capaz de hacer para nada en absoluto, y he visto en la Wikipedia que Undertaker siempre que lucha en WrestleMania, gana, así que un tío que está imbatible en el evento más importante del Pressing Catch, debería ser el eventor principal. ¡Siempre! Porque, no me digas tú a mí, que querer ver a los dos renacuajos esos que quiere ver Miguel, pegándose patadas y haciendo tonterías, en vez de ver a un tío que dicen que está ya muerto. No tenéis ni idea, ni de televisión, ni de música, ni de las peleíllas estas, ni de nada. Menos mal que estoy yo aquí para imponer un poco de cordura en Cabronos Extraños de vez en cuando, porque no sé qué sería de vosotros de otro modo. Ah, y por cierto, en el Main Event, gana Undertaker, por supuesto.

28 de marzo de 2012

Youzee, ni fu ni fa

Hoy se cumple un mes desde que hiciera efectiva mi invitación a Youzee, y la verdad es que, en general, me ha decepcionado un poco.

Cuando las invitaciones para probar la beta de Youzee empezaron a dar vueltas por las redes sociales, en Twitter, mi TL, se llenó de expectación ante un sustituto legal para el desaparecido Megavideo. Los que más, los seriéfilos, los consumidores habituales de vídeos de media y larga duración en stream, fueron los que más ruido montaron. Una vez más, saltaba a la palestra el eterno debate sobre si estaríamos dispuestos a pagar por ver en stream películas, series de televisión, documentales, y demás material audiovisual, de forma legal en vez de recurrir a "los ninjas".

Youzee, para resumirlo en un par de líneas, es un videoclub online, en el que, con un pago regular mensual puedes ver buena parte de los contenidos que ofrece, aunque debes pagar un extra por algunos otros. Prácticamente, debes pagar por todos los estrenos, y lo que más tiempo lleve en la web, será "gratis" para el resto. La idea es buena, pero para ello, Youzee debería contar con algo utópico: que contasen con una biblioteca multimedia muy extensa. El tipo de usuario que estaría dispuesto a pagar por algo que la mayoría de los usuarios con un poco de experiencia son capaces de obtener por nada, es un usuario exigente, que puede verse varios capítulos de una serie al día, con lo que exprimiría la oferta de Youzee que encontramos ahora mismo en pocas semanas... eso contando con que las series con las que cuenta sean todas de su gusto.La oferta de Youzee, tanto de películas, como de series de televisión, es muy escasa en comparación con ese usuario del que he hablado antes, y por eso me he llevado el chasco con este portal, ya que esperaba que no fuera así. Son 7 euros al mes, algo asumible, sobre todo si comparamos lo que puede costarnos una temporada de una serie de televisión completa en DVD, pero en el momento en el que piensas en Youzee como el complemento ideal a tus descargas por Internet (porque no lo tiene todo, como he dicho anteriormente), te planteas si merece la pena el pagar por un simple complemento. Sobre todo si para cada estreno debes volver a rascarte el bolsillo, algo que me echa para atrás por completo (preferiría pagar más al mes, y tenerlo todo, como una cuenta Premium, sería lo ideal en este caso).

Pero no todo es malo. El diseño de Youzee es de lo más atractivo que nos podemos encontrar en Internet: intuitivo, ameno, bien ordenado y fácil de utilizar hasta par alguien que no tenga mucha idea a la hora de manejarse en el mundillo de las series (capítulos, temporadas, etcétera). El sistema de calificaciones se basa en "me gusta/no me gusta", y permite enlazarlo con Facebook o Twitter. Además, el sistema va ganando cierta experiencia a la vez que el usuario, y llega a recomendarle vídeos en función de los gustos de este.

En resumen, yo no voy a renovar mi suscripción por Youzee. La principal razón es que mi capacidad de consumir es mucho mayor de lo que Youzee es capaz de ofrecerme, y la piratería, en mi caso, ha ganado la batalla, ante la facilidad de descargar cualquier tipo de material audiovisual.

27 de marzo de 2012

Cabroneces 47: Voy a ir al Infierno

¡Nuevo Cabroneces cargado de nuevas secciones! Un Cabroneces en el que acepto un reto muy importante a la hora de explicar la vida de un personaje, que ya veremos cómo sale.

El menú el día:
  • Presentación
  • Personajes extraños: Barón Rojo
  • Tema: ¿Quién era Jesucristo?
  • Manual de cómo usar Twitter (@Lalibretilla)
  • Partido de la jornada: Capellistas contra Tikitakistas
  • Audiocorreo de un oyente (@Jaimeypunto)
  • Métodos de contacto
  • En el próximo episodio...

Como sé que lo estáis deseando, aquí tenéis el resultado del sorteo de la camiseta con el logotipo de Cabroneces. ¡Enhorabuena!



Hazte con la camiseta de venta exclusiva en La Costura de la Kika.

26 de marzo de 2012

Masacre, especialista en música

Supongo que la mayoría o, al menos, muchos de los visitantes de Cabronos Extraños, conocerán a uno de los personajes marvelitas más pasados de rosca de la historia de la editorial. Pues bien, la versión zombi de este mercenario se reunió con su contrapartida del Universo 616, en una miniserie (editada en dos tomos en España) donde los guiños a la cultura popular son constantes.

Sin embargo, las bromas de Masacre sobre la música son las que más me gustan con diferencia. Por ejemplo, echadle un vistazo a la conversación entre el Masacre original con la cabeza zombi:

¿Quién os vale más, Avril Lavigne o Pink?

A la izquierda, Avril Lavigne, y a la derecha, Pink. Pues bien, a la izquierda, me vale muchísimo; y al a derecha, ni con un palo.

25 de marzo de 2012

30 días, 30 canciones (II)

Segunda parte de este meme que, en principio, debería llevarse día a día, pero que yo he decidido agrupar cada domingo poniendo de una tacada cada canción correspondiente a cada día.

Día 8: una canción cuyas letras te sabes perfectamente

Voy a tirar de uno de los clásicos de los Mojinos Escozíos, que me molaban muchísimo más antes que ahora, porque su último disco de versiones es más cercano a aversiones que a otra cosa. Se trata de Niño joé!!, del álbum Las margaritas son flores del campo. Una de las mejores canciones de la historia de esta banda de rock.



Día 09: una canción con la que puedes bailar

Me ha costado muchísimo encontrar lo de que se pueda bailar una canción. Yo odio bailar, lo detesto con todas mis fuerzas, y paso de hacerlo. Pero, de repente, me acordé de que hay otra canción que es El vals del obrero, de Ska-P, la cual se ha convertido en un himno "discotequero" de adolescentes cuando esta canción salió cuando ellos apenas sabían lo que era la pelusilla en las partes púbicas.



Día 10: una canción que te ayuda a dormir

Recuerdo una vez que me fui con amigos de vacaciones a un camping. Me tocó en la tienda de campaña donde estaba la persona que más roncaba, con lo que era casi obligatorio el buscarse una forma de no escuchar esa sonata, así que me hice una lista de reproducción de dormir. La que más recuerdo es la de Child in time, de Deep Purple.



Día 11: una canción de tu banda/intérprete/músico favorito

Ya dije en el día 1 que mi canción favorita es Ace of Spades, pero quizá mi banda favorita sea Metallica, así que aquí toca poner una canción de ellos. La elegida es, como no podía ser de otro modo, la primera banda que escuché en directo de James Hetfield y compañía: Creeping Death.



Día 12: una canción de una banda/intérprete/músico que odias

Odio muchísimo el reguetón, me parece bazofia, y considero que las personas que disfrutan con esa aberración ruidosa tienen que tener algo raro en su maldita cabeza para sentirse bien consigo mismas por el simple hecho de disfrutarlo. Sin embargo, tampoco aguanto canciones de las listas de las más escuchadas. Llegué a odiar visceralmente a una tal Julieta Venegas porque no paré de oír su Me voy en la radio el verano que estuve trabajando en la carpintería de mi tío.

Día 13: una canción que te gusta en secreto

Esto es lo que en Teleadictos se denomina un guilty pleasure. La verdad es que no escondo mis gustos musicales, pero supongo que sserá una sorpresa para la gran mayoría de los lectores el hecho de que me guste La Cabra Mecánica, y su álbum Ni jaulas, ni peceras, que es un directo recopilatorio. De ahí, destaco la canción que le da título a este disco: Ni jaulas, ni peceras.



Día 14: la canción que más veces has escuchado en tu vida

Tengo 24 años, siempre que como en mi casa, o hago viendo Los Simpson. ¿Cuántas veces creéis que he podido escuchar el tema de entrada de la serie? Sumad a ello las ocasiones en las que la he tenido de tono de llamada del móvil, las versiones que he escuchado, o que me encanta descargarme los capítulos nuevos para verlos, porque no suelo pillarlos en Antena 3.

24 de marzo de 2012

Reseña: Daredevil #1

Tu tienda de cómics en Ciudad Real
Título en España: Daredevil #1: La Mano del Diablo
Título en USA: Daredevil nº501-507
Formato: Tomo formato 100% Marvel, tapa rúsica con solapas, color, 176 páginas.
Precio: 14'00 €
Editorial: Panini

Reseña:


Este número uno de la colección de Daredevil se corresponde al actual volumen en tomos dedicada al defensor de La Cocina del Infierno. El anterior volumen, en formato "grapa" llegó hasta el número 48, con periodicidad mensual, pero Panini decidió cerrar la serie con la publicación del Daredevil #500 USA allá por enero de 2010.

La verdad es que el personaje de Daredevil, fuera de su propia cabecera, ha sido bastante maltratado por Marvel. Lo cual, no tiene que suponer una mala noticia, es más, en el caso particular de este personaje ha jugado muy a su favor que haya sido excluído de casi todas las grandes sagas que ha planteado la editorial para el resto de sus personajes principales. Y mucho mejor le ha venido el permanecer al margen de las diferentes facciones de Vengadores (y no por falta de ganas de los lectores americanos, por lo que tengo entendido). Al final de la edición de su serie en formato comic-book en España (el nombre oficial del formato "grapa"), Daredevil se proclamaba el jefe supremo de la Orden de La Mano, y nadie ha querido alterar ese estatus, quedando enteramente a disposición del nuevo guionista: Andy Diggle.

He de reconocer que Andy Diggle no figura (o, al menos, no figuraba aún hasta antes de terminar este primer arco argumental suyo en Daredevil) como uno de mis guionistas favoritos, y que no acogí la noticia de su elección como sustituto de Ed Brubaker como sí recibí la de que su predecesor tomara las riendas de la colección en lugar de Brian Michael Bendis. Brubaker hizo un gran trabajo, pero Diggle se postula como otro gran autor capaz de firmar una muy buena etapa al frente de la serie.

En este primer tomo se recogen los siete números de los que se compone el primer arco argumental de Andy Diggle al frente de Daredevil: La Mano del Diablo. Matt Murdock ha abandonado por completo su vida anterior para ejercer como gaijin de La Mano cien por cien, intentando hacer que la orden de ninjas asesinos actúe en favor de la justicia en vez de al servicio de la muerte como ocurriera en el pasado. El nuevo líder de La Mano toma La Cocina del Infierno como nueva base de operaciones, y se enfrenta directamente contra el sistema corrupto que tiene montado Norman Osborn. Sin embargo, no sabe que Kingpin está tomando posiciones para hacerse con el control de los bajos fondos de Nueva York, y espera pescar en río revuelto.

La historia se divide en dos partes bien diferenciadas. La primera, al que he contado en el párrafo anterior, con cada unos de los implicados moviendo ficha procurando tener ventaja sobre sus rivales. En la segunda, la cual cocincide también con el cambio de dibujante que comentaré más adelante, nos mostrará a Matt en Japón, reuniéndose con el resto de los daimyos para intentar que estos apoyen el nuevo rumbo que le quiere dar a La Mano. Si la primera parte me ha parecido fascinante, con intrigas y acción dignas del mejor suspense, esta segunda es para quitarse el sombrero. En el penúltimo capítulo tenemos uno de los mejores cliffhangers de la historia reciente de Daredevil, y en el último episodio no hace más que deseemos el ver qué ocurrirá en el futuro del personaje.

En cuanto a la parte gráfica, Diggle se acompaña de dos dibujantes con estilos diametralmente distintos para las dos partes ya explicadas anteriormente. Por un lado, Roberto de la Torre, artista español que impregna las páginas del cómic de una estética sucia, casi confusa, como la historia que envuelve a Matt, a sus aliados, y a sus enemigos. Por el otro, a partir del quinto capítulo, Marco Checheto, un nombre mucho más desconocido para mí, pero que me ha sorprendido gratamente, al seguir, a su propio estilo, la narración impuesta por De la Torre páginas atrás.

En definitiva, hay que darle una buena nota a este primer arco de Andy Diggle al frente del personaje. Roza la excelencia que en muchos casos ya alcanzaran Bendis y Brubaker en sus respectivas etapas en la serie, pero siguiendo su propia línea y estilo. Deja con ganas de más, y a la vuelta de la esquina espera un pequeño crossover titulado Tierra de Sombras. Veremos.

9/10
(Cojonudo)

23 de marzo de 2012

UTR Wrestling mes 3

PROGRAMA 7 / MES 3

Comienza el show con De Celis celebrando su última retención del Campeonato Mundial de UTR en el ring.



Mientras habla De Celis, interrumpen Antonio14, Miguel y Calero reivindicándose como aspirantes al título principal de la marca.

Patrix decreta que en el Main Event del programa De Celis se enfrentará en un Gauntlet Match a a sus tres adversarios. El que sea capaz de derrotar al campeón, será el aspirante al título. Si De Celis los vence a los tres, podrá elegir quién es su rival en Fatal-4-Way.

- Porrito derrota a Serchenko por descalificación, después de que este se burlara de su rival.

Tras bastidores, Santero se lamenta de haber perdido en el Main Event de Over the Limit contra De Celis, y Karter sale a consolarlo.



- De Celis derrota a Antonio14 & Miguel & Calero, en un Gauntlet Match.

Durante el combate, De Celis logró hacerle el conteo a Antonio14 y Miguel, pero Calero fue descalificado por Count Out, incapaz de volver al ring antes de que el árbitro lograra terminar la cuenta de diez.

Después del combate, De Celis coge el micrófono y pide luchar contra Patrix.

La ayudante del GM anónimo sale y le dice que no puede luchar contra ella, así que elegirá por sí misma a sus rivales. En el Main Event de Fatal-4-Way tendremos un combate por el Campeonato Mundial de UTR entre De Celis, Antonio14, Miguel y Calero.

PROGRAMA 8 / MES 3

Llegamos al octavo programa de UTR, aún queda mucho que decidir de cara a Fatal-4-Way, y el show comenzará con un combate de parejas.



- Rona & Nessy derrotan a Karter & Santero, después de que Santero traicionara a Karter aplicándole un DDT nada más darle el cambio.

Serchenko, uno de los tres bookers, sale al ring a qauejarse de las acciones de Porrito y a pedir al GM que tome cartas en el asunto.

A continuación, veremos dos de los luchadores que se enfrentarán en el Main Event de Fatal-4-Way.



- Miguel derrota a AntonioCatorce, por conteo de tres.

Promo de "no intentes hacer esto en casa".

- De Celis derrota a Calero, por conteo de tres.

PROGRAMA 9 / MES 3

El último programa previo al próximo PPV comienza con Patrix en el escenario, la cual va a hacer un importante anuncio de cara al futuro de Santero como luchador de la empresa.



En el siguiente combate, si Santero vence, se convertirá en el aspirante número 1 al Campeonato Intercontinental de UTR. En caso contrario, nunca podrá luchar por un título en UTR.

- Santero derrota a Karter, por conteo de tres.

Durante el combate, Karter golpea sin querer al árbitro, que queda atontado sobre la lona del ring, momento que aprovecha Santero para usar una silla para rematar a su rival.

Rona y Tokky se encuentran en el aparcamiento del estadio, y empiezan a discutir. Porrito aparece y les dice que se enfrentarán en Fatal-4-Way, y que más tarde subirán al cuadrilátero para decidir la estipulación de su combate.



- Calero derrota a Miguel, por conteo de tres.

Porrito está con Rona y Tokky ejerciendo como booker, anuncia oficialmente el enfrentamiento entre Rona y Tokky en Fatal-4-Way. Pero cuando van a decidir la estipulación de este, aparece Serchenko y afirma que él será a partir de ahora el booker principal, y que Rona y Tokky pelearán en un Last Man Standing Match.

La segunda decisión de Serchenko es un cambio inmediato de ring, así que dad la bienvenida al nuevo cuadrilátero de UTR.

- De Celis derrota a AntonioCatorce, por conteo de tres.

22 de marzo de 2012

Parecidos razonables: Louie Louie (The Kingsmen) & Get off my cloud (The Rolling Stones)

Un nuevo parecido razonable musical que tiene como protagonistas a The Rolling Stones. En esta ocasión toca echar mano de uno de los grandes éxitos de la música del siglo XX, Louie Louie, y de un tema que, aunque conocido, no es uno de los que más suenen al público en general de Sus Satánicas Majestades.

Escuchad el inicio de Louie Louie. Hay que comentar que esta versión es de The Kingsmen, y del año 1963, aunque la canción original pertenece a Richard Berry, y data del año 1955.



Ahora, comprobad cómo empieza Get off my cloud, de The Rolling Stones, que fue el primer tema de la cara B del álbum December's Children (And Everybody's), del año 1965 (diez años después de que Richard Berry lanzara su Louie Louie).



Conclusión: se les ve el plumero.

21 de marzo de 2012

Strange World Tag Team Championship!: El Hijo del Santo & El Fuerte vs. Batista & Animal

Tercer combate del Strange World Tag Team Champonship! en el cual se enfrentarán dos mexicanos contra dos bestias pardas. Hoy sabremos cuál será el primer emparejamiento en semifinales, ya que el equipo formado por Kane & Hellboy espera a su rival en la siguiente fase.

ENTRADA DEL HIJO DEL SANTO & EL FUERTE

¡Se anuncia al heredero de la leyenda de la lucha libre! La leyenda viviente que, a su vez, es hijo de otra leyenda, hace acto de presencia en el estadio ataviado con su capa y su misterioso tema de entrada. El Hijo del Santo es aclamado por todo el público, que está rendido a sus pies. El luchador mexicano coge el micrófono e intenta que el público deje de gritar, pero es imposible, así que hace un gesto hacia el escenario.



La atronadora música de El Hijo del Santo no deja de sonar cuando el personaje de videojuegos inspirado en él también aparece en lo alto de la rampa. Se trata, ni más ni menos, que del luchador mexicano del Street Fighter IV y sus sucesivas versiones posteriores, El Fuerte. Los focos solo iluminan a El Hijo del Santo, así que el otro luchador casi pasa desapercibido.

ENTRADA DE BATISTA & ANIMAL

Suena I Walk Alone, el tema clásico de Dave Batista cuando aún militaba en WWE, y aparece en lo alto de la rampa. En su hombro, sentado, se encuentra Animal, de los Teleñecos, aunque parece que no se mueve nada. Batista llega hasta la mitad de la rampa y hace su característica ametralladora mientras suenan los cohetes a su espalda. Va a ser un gran combate.



Cuando llega al escenario, Batista baja de su hombro el muñequete de Animal, y aparecen de la nada tres hombrecillos que enganchan con hilos diversos puntos de la marioneta y la hacen saludar al público. Batista hace varios gestos de culturista, y le dice a los tres hombres que se vayan al esquinero, que comenzará él el combate.

¡AL TURRÓN!

Batista luchará en primer lugar contra... ¡El Hijo del Santo! El público, grita como loco ante la estrella mexicana, quien nada más sonar la campanilla que declara el comienzo del combate se lanza contra su adversario haciéndole una Hurricana que da con el cuerpazo de Batista contra la lona sin que pueda hacer nada por evitarlo. A continuación, El Hijo del Santo le da varias patadas a su oponente, quien es incapaz de levantarse. ¡Batista está muy bajo de forma!

El Hijo del Santo se sube al esquinero y vuela desde él impactando de lleno contra Batista, quien aún permanece en la luna tumbado, parece que va a ser un paseo militar para la pareja de mexicanos, pero Batista logra arrastrarse fuera del ring y sale rodando por debajo de las cuerdas. Batista logra incorporarse, pero El Hijo del Santo lo está esperando, coge impulso y se lanza desde el cuadrilátero contra Batista, quien lo recibe con toda su fuerza, y lo para en pleno vuelo, estampándolo a continuación contra el suelo del estadio.

El musculado luchador celebra su contra, y regresa al cuadrilátero. Batista le hace un Spear a El Fuerte, que estaba en el esquinero viendo la acción, y el árbitro mientras, está haciendo la cuenta para descalificar por Count Out a El Hijo del Santo. ¡Pero el veterano luchador vuelve a la lona! Batista intenta golpearlo a él también con un Spear, pero El Hijo del Santo es capaz de esquivarlo, Batista rebota contra las cuerdas, y El Hijo del Santo intenta un paquetito con él. ¡Batista se deshace en el segundo conteo!

Batista se arrastra para darle el relevo a los hombrecillso que llevan el muñeco de Animal, y estos entran. El Hijo del Santo no sabe a quién enfrentarse, y estos utilizan a Animal para que le muerda en la pierna al Hijo del Santo, ¡que no siente nada porque es un peluche! El combate no podía ser más absurdo, así que la leyenda mexicana decide coger el toro por los cuernos y reparte puñetazos y patadas entre los tres hombres que portan a Animal, haciendo que abandonen a la marioneta en el centro del ring. El Hijo del Santo le da el relevo a El Fuerte.

El Fuerte se sube directamente en el esquinero y salta sobre la marioneta inanimada en el ring, haciéndole el conteo para eliminarla.




20 de marzo de 2012

Munchkin boosters

A lo largo de diferentes posts os he ido comentando las diferentes versiones de Munchkin que he ido comprando. Pues bien, además de las expansiones habituales, que suelen componerse de 56 o 112 cartas, lo cual suele variar de un juego a otro, existen unos sobres en forma de miniexpansiones que en inglés se denominan boosters.

Estos boosters suelen tener unas 15 cartas, y en ningún caso han sido traducidos al castellano, así que la única forma de hacerse con ellos sería comprándolos directamente en su edición en inglés, aunque hay algunos traducidos y editados en francés, por si os interesa.

MUNCHKIN DADOS

Al contrario de lo que he dicho anteriormente, Munchkin Dice sí que salió a la venta en España, traducido completamente al castellano. La expansión venía con seis dados gigantes de diez caras que se utilizan para marcar los niveles, en vez de echar mano de contadores de cualquier otro tipo. Por supuesto, estos dados pueden ser utilizados como tal, y lanzarse para obtener algún beneficio (o perjucio) a cambio de sacrificar un nivel.

La expansión viene con 15 cartas, 9 de Puerta y 6 de Tesoro. No hay ninguna carta en todo el juego que se asemeje a cualquiera de las cartas que aparece en esta miniexpansión. La gran variante para el juego, lo que realmente hace que merezca la pena hacerse con este booster, son las cartas de Puerta, de las cuales solo hay tres tipos, dos modificadores para la Raza (Alto y Oscuro), y uno para la Clase (Maestro). Dichas cartas van unidas a la carta (o cartas) de Raza y Clase que pongas en juego, pero ofrecen ventajas con respecto al resto de jugadores bastante suculentas. Dichas ventajas sirven para ganar más tesoros o más niveles, según el caso, y el hecho de tener un jugador con la carta Oscuro en juego, te garantiza que siempre habrá alguien moviendo la partida cada vez que el Mal Rollo de un Monstruo sea la muerte.

En España, Munchkin Dados está totalmente descatalogado, y es muy complicado de conseguir, aunque yo me hice con él en su época. Eso sí, las cartas, ya sin los dados, están disponibles de importación bajo el nombre Munchkin Reloaded!

En mi opinión, es una miniexpansión muy recomendable para jugar con el Munchkin original. No solo porque necesitaréis un Munchkin que tenga Clases y Razas (no valdrían, por ejemplo, Munchkin Booty o Munchkin Cthulhu, o sí que lo harían, pero se quedarían cojos si aparecen las cartas de Alto u Oscuro, las cuales no podríais quitarle a ningún jugador, ya que se añaden a la Raza, y no hay alusiones a estas en dichas variantes del juego). Merece mucho la pena, y más aún si no tenéis un buen número de cartas, y es más probable que entren en juego estas variantes.

MUNCHKIN MARKED FOR DEATH

En realidad, este booster no es exactamente una miniexpansión más para el juego. Se trata de un pequeño mazo de 19 cartas que, ordenadas según viene reflejado en las propias cartas, sirven para cumplir la función de demostrar cómo se juega a Munchkin.

Ninguna de las cartas de Munchkin: Marked for Death tiene nada de innovadora, incluso están repetidas con respecto a las originales del starter de Munchkin. Además, las normas de las cartas son bastante sencillas, de modo que cualquier novato pudiese leerlas rápidamente y ponerlas en juego.

Solamente es recomendable hacerse con este booster si eres un coleccionista puro y duro. No tiene pinta de ser de los que se agoten rápidamente, y no contiene ninguna carta cuyo peso pueda darle más o menos juego a la partida. Por supuesto, solo tiene razón de compra si lo vas a mezclar junto con muchas más cartas del Munchkin original.

MUNCHKIN MONSTERS ENHACERS

Teóricamente, este booster debería ser de los más útiles, y de los que más juego aportasen a una partida de Munchkin. 15 cartas de Puerta, todas ellas dedicadas a mejorar a los Monstruos que van saliendo, tanto con Maldiciones, como con bonificadores de los más normales (+/- 5) o de los más potentes (+10), aunque lo que más me ha gustado ha sido que incorporara cartas como la de Switcheroo, que viene a ser una suerte de Monstruo Errante, pero sustituyendo al Monstruo que acaba de aparecer.

Es la continuación perfecta para todos aquellos que compraron Munchkin 7 en castellano, pues a mí siempre se me antojó como una de las expansiones más cortas del juego, pudiendo añadir cartas al mazo de Puertas muy potentes que mejoran el detalle de "Apuñala a tus amigos", y se quedó un tanto corta con solo 56 cartas. Aquí hay otras 15 cartas para hacerle la vida imposible al jugador de turno. Eso sí, también descompensaréis un poco la cantidad de cartas que hay en el mazo de Puertas y en el de Tesoros.

Recomendable para cualquier expansión y variante de Munchkin. Siempre está bien tener unas cuantas cartas que supongan un quebradero de cabeza, sobre todo si tenéis un Munchkin muy extenso, que siempre suele facilitar el hecho de derrotar Monstruos y subir de nivel.

MUNCHKIN WAITING FOR SANTA

Un booster que, al final, se ha convertido en una tradición anual por parte de Steve Jackson. 15 cartas de temática navideña que tienen muy poco que ver con el Munchkin original que se basa en un juego de rol de fantasía. Tanto Objetos, como el resto de las cartas, son una parodia de los elementos típicos de una Navidad yanqui, así que es una de las miniexpansiones más curiosas de Munchkin que se hizo.

La gran novedad es que a partir de este booster, se añadió un nuevo tipo de Monstruo, igual que existen los Muertos Vivientes -Undead- y los Tiburones -Shark-, para los que, por supuesto, tenemos cartas específicas cuya combinación pueden provocar buenas manos. Lo malo es que solo se trata de 15 cartas, y si tenéis muchísimas cartas, incluso con varias versiones del juego, quedarán escondidas en los mazos sin mucha importancia.

MUNCHKIN SANTA'S REVENGE

Tal fue la aceptación y el éxito de Munchkin: Waiting for Santa, que se lanzó una continuación con otras 15 cartas de temática navideña que continúan directamente con lo que se se hizo en el anterior booster.

Yo me hice con las dos expasiones navideñas a la vez, y tengo que reconocer que, aun así, resulta un poco difícil que la partida tenga ese halo tan característico de la Navidad estadounidense (pero con la guasa habitual de Steve Jackson, claro está). La verdad es que estas cartas no aportan nada nuevo a la partida que no sea estético, y a los más puristas incluso les resultará un poco anticlimático el incluirlas en cualquier expansión, ya que no tienen mucha justificación.

Personalmente, os recomendaría que, a la hora de comprar cualquier booster navieño, lo hicierais todo a la vez. De hecho, deben ganar mucho con estas miniexpansiones, porque aquí tienen un buen filón para sacar un set solo dedicado a la Navidad.

19 de marzo de 2012

Parecidos razonables: Paul Ben-Victor & Petón

Parecido razonable entre un actor conocido por sus papeles en diversas series de televisión estadounidenses, y un famoso "opinador" de fútbol -además de presidente del Huesca- en la española.

A la izquierda, Paul Ben-Victor, el actor qeu da vida, entre muchos otros, al griego Spiros Vondas en The Wire; a la derecha, José Antonio Martín Otín, más conocido por el público futbolero como "Petón", quien también aparece en Tiempo de Juego y El Partido de las 12 de la Cadena COPE (además de en la tertulia futbolera televisiva de Punto Pelota).

18 de marzo de 2012

30 días, 30 canciones (I)

A través de mi amiga Tatiana me entero de que en Facebook hay una especie de reto en el que, cada día se deben poner una serie de canciones acordes con una premisa diferente cada día. Yo lo que haré será el recopilar cada domingo, a lo largo de un mes, todos los temas que le corresponden a la semana que acaba de terminar. ¡Al turrón!

Día 1: tu canción favorita

Sin lugar a dudas, mi canción favorita de todos los tiempos es y será siempre Ace of Spades, de Motörhead. Rapidez, contundencia y fuerza. Ese comienzo electrizante del bajo de Lemmy Kilmister que luego da paso a su voz rasgada, ¿hay algo mejor en el el mundo de la música? Es capaz de subir, subir y subir, increíble.



Día 2: la canción que más odias

Ahora mismo, odio con mucha fuerza una canción que suena hasta la saciedad en cualquier programa triste de la televisión, o en cualquier amago de discoteca. He tenido que recurrir a Google para enterarme del título Bailando por ahí. A las personas que escuchan este tipo de putamierda (palabra que deberái ser adoptada a este ruido, ya que es esclarecedor de lo que representa), les falta el agua de mayo, pero de varios años.

Día 3: una canción que te pone triste

La verdad es que no soy muy de fijarme en las letras de las canciones, sobre todo si se trata de temas en inglés. Pero recuerdo que cuando me intenté enterar de qué iba exactamente la canción I Saw Red, de Warrant, me dio bastante penilla por lo que contaba.



Día 4: una canción que te recuerda a alguien

Una canción largamente conocida, y que siempre me va a recordar al grandísimo Nostrasanchus. Probad a escuchar Thunderstruck, de AC/DC, y cuando la canción grite "Thunder!" cambiadlo por "¡Sánchez!", y veréis cómo este temazo está hecho para este niño, que es una máquina.



Día 5: una canción que te recuerda un lugar

Cuando me iba a entrenar al Estadio Municipal de Daimiel, y corría dándole vueltas al campo de fútbol, una de las canciones que me ponía para la marcha era la de Bésame, de Barricada. Me recuerda muchísimo, no solo a ese lugar, sino a ese lugar en esta época del año en el que puedes salir a correr a cualquier hora a hacer deporte porque ni hace demasiado calor, ni demasiado frío para hacerlo.



Día 6: una canción que te pone contento

Es casi obligatorio poner en este apartado Spiz Metal, de Gigatrón. La forma más perfecta de conseguir que letra y música estén al servicio de la parodia, pero logre cumplir exactamente lo que se dice en la canción. Imposible no sonreír con este trallazo.



Día 7: una canción que te recuerda un momento específico

Recuerdo que mi primer viaje a un concierto multitudinario fue el Metalwäy Festival de Zaragoza en 2009, y "sobrevivimos" a duras penas a pesar de que el cierzo intentó arrancarnos en varias ocasiones la tienda de campaña atada a un palé porque no podíamos clavar las piquetas en el suelo de piedra de la zona de acampada. La últimabanda en actuar fue Barón Rojo, y la última canción en sonar, Hijos de Caín. Siempre me recordará el final del concierto del cuarteto en el concierto de Zaragoza.

17 de marzo de 2012

Las heroínas DC al más puro estilo The Runaways

Quiero pensar que todos vosotros conocéis a la banda The Runaways, aquel grupo setentero compuesto únicamente por chicas (a cada cual más bella, y de las cuales me valían casi todas, si se me permite esta nota opinativa).

Pues bien, el dibujante Cliff Chiang, un artista habitual al cargo de las viñetas de DC y de la línea Vertigo, ha dibujado un cuarteto de heroínas del Universo DC homenajeando a esta banda de féminas:

De izquierda a derecha:
Zatanna es Lita Ford
Batwoman es Sandy West
Wonder Woman es Joan Jett
Canario Negro es Cherie Currie


16 de marzo de 2012

Hazte tus propios villanos Marvel

Hace poco os enseñé cómo hacer unos cuantos héroes de Marvel al estilo "dados", como diría algún otro. Ahora le toca el turno a algunos villanos del Universo Marvel.

¡Al turrón!

Otto Octavius, más conocido como el Doctor Octopus, uno de los villanos más reconocibles de Spiderman. Me gusta en sobremanera que los tentáculos mecánicos del villano sobresalgan por los laterales.

*
El gran villano de Los 4 Fantásticos, el Doctor Muerte. Por supuesto, reflejando su manía y odio a Mr. Fantástico, Reed Richards.

*
La Reina Blanca, que ahora está en el bando de los buenos, desde que se convirtió en la novia de Scott Summers. Sin embargo, antes de ser miembro de la Patrulla-X, Emma Frost era parte del Club Fuego Infernal.

*
Tampoco es realmente un villano marvelita, pero sí que es un antihéroe de La Casa de las Ideas, pero aquí tenemos a Hulk en casi todo su esplendor.

*
NOTA: Pincha en las imágenes pequeñas justo debajo de los asteriscos para acceder a los esquemas listos para imprimir y pegar.
Fuente.

15 de marzo de 2012

UTR Wrestling mes 2 (PPV)

OVER THE LIMIT

¡Comienza el segundo PPV del año en UTR! En el opener de la noche tendremos el combate en el que se enfrentarán dos de los tres bookers de Un Tanto Rarito.



- Porrito derrota a Serchenko, por conteo de tres.

Tras bastidores, vemos a Patrix avisando a Nessy de que no debe acercarse a los aledaños del cuadrilátero durante el próximo combate.



- Tokky derrota a Rona, en un First Blood Match después de golpearle varias veces con el puño tras aplicarle el finisher.

Miguel, desde el ring reclama a Karter, y quiere luchar por el Campeonato Interconental de UTR. Karter se niega, pero Patri declara un combate inmediatamente por el título, y si Miguel pierde, no podrá volver a luchar por el título en un tiempo.



- Karter derrota a Miguel, para retener el Campeonato Intercontinental de UTR.



- De Celis derrota a Santero, por rendición en un Submission Match para retener en Campeonato Mundial de UTR.

14 de marzo de 2012

Reseña: La Era de X

Tu tienda de cómics en Ciudad Real
Título en España: X-Men Legado: La Era de X
Título en USA: Age of X Alpha, X-Men Legacy: Age of X nº245-249, New Mutants: Age of X nº22-24
Formato: Comic-book, grapa, color, 5 números, 40 páginas el primer y último capítulo, y 48 páginas el segundo, tercero y cuarto.
Precio: 2'90 € el primer y último capítulo, 3'25 € el segundo, tercero y cuarto.
Editorial: Panini

Reseña:

En los años noventa, una de las sagas más recordadas por los fans de los cómics de los mutantes de aquella época es la de La Era de Apocalipsis. En los últimos años, en La Casa de las Ideas se ha tratado de recuperar aquel mundo paralelo de una forma u otra, ya fuera mediante especiales publicados dentro o fuera de las series principales, o con visitas inesperadas de algunos héroes a aquella realidad, como ocurrió con Los Exiliados.

Sin embargo, era solo cuestión de tiempo que en Marvel algún autor decidiera que la segunda década del actual siglo tuviera su propia Era de Apocalipsis, y eso precisamente es lo que Mike Carey pretendió cuando se sacó de la chistera La Era de X. Una saga que duró cinco meses, y que se publicó dos veces por mes copando las cabeceras de X-Men Legacy y New Mutants. Ahora bien, las diferencias entre La Era de Apocalipsis y La Era de X son notorias. Si bien la primera implicó a todas las series de la franquicia mutante, hasta tal punto que muchas de ellas cambiaron su nombre para adaptarse al nuevo universo, en esta segunda, no ha hecho falta tanto esfuerzo. Para seguir la historia de La Era de Apocalipsis se nos exigía el comprar un número ingente de tebeos de varias colecciones, pero para La Era de X, simplemente hay que hacerse con los números de las dos cabeceras antes nombradas.

En la edición española es más sencillo aún. El one-shot que hace las veces de prólogo, y en la que se nos dan unas pinceladas sobre lo que ocurrió antes de los hechos que se narran en los siguientes capítulos (Age of X: Alpha), se publica íntegramente en el X-Men Legado #69, y el resto de capítulos, perfectamente ordenados, desde el 70 de la misma colección hasta el 73, el cual contiene los dos números de X-Men Legacy en los que se ofrecen las conclusiones de la saga bajo el título de Age of X: Aftermatch.

Como decía, Mike Carey es el gran artífice de esta saga mutante, siendo el único guionista al mando de la historia, marcando las líneas de desarrollo tanto de los sucesos, como de los propios personajes. Eso sí, según si el capítulo es de la serie X-Men Legacy o de New Mutants, tendremos a un dibujante (Clay Mann) u otro (Steve Kurth), aunque lo cierto es que no recordaremos La Era de X como un espectáculo visual a la altura de otras grandes sagas de Marvel. En este aspecto, la editorial no ha cuidado demasiado el producto, y ha permitido que una saga que se presta a varias reediciones y que estoy seguro que ha dado para más de un debate dentro de los aficionados americanos, recaiga en los lápices de dos artistas cuyas carencias son evidentes desde la primera viñeta. Kurth lo puede disimular un poco más, pero Clay Mann no varía un ápice en su estilo, siendo este un narrador un tanto caótico.

La historia, como no podía ser de otro modo, trata de un mundo postapocalíptico, como viene siendo habitual en la historia de las realidades alternativas de los mutantes. En él, los humanos se han lanzado contra los mutantes, acabando con todos y cada uno de ellos, obligando a Magneto a crear una fortaleza aislada del resto del mundo mediante campos telekinéticos levantados por los mutantes cuyos poderes son capaces de hacer eso exactamente, donde se refugiarán los pocos portadores del gen X que aún siguen con vida.

Carey acierta de lleno al hacer que sea una historia en la que ciertos personajes logren mayor importancia que otros. La mayor protagonista es Pícara, la cual es llamada Legado en este mundo, y la cual será la primera en dudar sobre si la realidad en la que viven es cierta o hay gato encerrado. Junto a ella, Magneto o Gambito no varían mucho los roles que estamos acostumbrados a verles (aunque Magneto se muestra como un benévolo dictador y general), pero no es así con otros. Lobezno teme utilizar sus poderes por miedo a una muerte prematura debido al adamántium de sus huesos y a la debilidad se su poder de autorcuración; Cíclope se hace llamar Basilisco, y era utilizado por los humanos para asesinar a los mutantes condenados a pena de muerte; Frenesí se llama Freno, y es uno de los mejores guerreros con los que cuentan los mutantes; y X es una especie de personalidad informática que ayuda a la gestión de la fortaleza en la que viven.

Durante mil días, cada mañana, los mutantes deben esperar a que las fuerzas de los humanos intenten atacar la fortaleza en la que viven. Pero, por supuesto, algo funciona mal, y eso hará que las dudas asalten a muchos de los personajes nombrados anteriormente, que se pondrán a investigar acerca de lo sucedido. El final de la saga es la explicación del origen de esta y, si bien se podría haber anticipado, no deja de ser una lectura ciertamente interesante. Además, en el capítulo de las secuelas, e dejan abiertas algunas de las tramas que se explotarán en el futuro dentro de las series mutantes.

En definitiva, estamos ante el mejor trabajo de Mike Carey desde que es el máximo responsable de X-Men Legacy, lo cual no era algo complicado, pero sí destacable. Me ha gustado mucho, y recomiendo que todo aquel que actualmente no esté leyendo esta cabecera, se acerque a estos cinco números porque la historia, dentro del contexto mutante es muy recomendable.

8/10
(Espectacular)

13 de marzo de 2012

Las 50 mujeres más sexis del mundo

La verdad es que no suelo hacer este tipo de posts nunca, pero me ha parecido gracioso el que, por una vez, comente en Cabronos Extraños un listado de "chicas top", ya que es algo que no suele ser habitual.

La lista la ha hecho la web DTLux.com, y en ella se comprueban cuáles son las mujeres más sexis de 2012. Como yo soy muy de dar mi opinión, vamos a hacer un pequeño repaso al tema:
50. Rihanna
49. Tania Llasera
48. Katy Perry
47. Natasha Yarovenko
46. Paz Vega
45. Cancide Swanepoel
44. Mar Saura
43. Paula Vázquez
42. Blake Lively
41. Kate Upton
Empezamos por las diez últimas, y nos encontramos con algunos nombres habituales en las listas de mujeres deseables en nuestro país. Es más que habitual ver a Paz Vega o Paula Vázquez desde hace ya diez años (o incluso más) en este tipo de clasificaciones. La verdad es que la andaluza no ha perdido su gancho, pero la gallega me parece que ha ido cuesta abajo en los últimos tiempos, más que nada por una extrema delgadez que poco bien le hace, pero que está bien disimulada por el arte del retoque gráfico. Ojo con la inclusión en el respetable puesto 44 para Mar Saura, que yo la considero una MILF en toda regla, a pesar de las buenas críticas que me ganaré por este comentario.

En cuanto al panorama internacional, Blake Lively no se merece figurar en un puesto tan bajo (42). Hay que ver cómo en una serie tan mierdosa como Gossip Girl son capaces de contar con chicas tan espectaculares como esta o la injustamente olvidada en esta lista, Kristen Bell. Rihanna y Katy Perry extremadamente sobrevaloradas, pero eso no es algo nuevo.
40. Gisele Bündchen
39. Jessica Alba
38. Clara Alonso
37. Ashley Greene
36. Sofía Vergara
35. Dafne Fernández
34. Penélope Cruz
33. Patricia Conde
32. Noelia López
31. Paula Prendes
Avanzamos diez puestos más, y seguimos encontrando clásicos en el listado. Gisele Bündchen, que es uno de los nombres más socorrido para los votantes de este tipo de listas, cuya belleza es innegable, nunca me ha parecido una top, aunque sí está bien en ese 40º puesto. Por otro lado, nunca llegaré a comprender cómo es posible que Penélope Cruz desate tales pasiones entre los españoles, cuando en mis gustos personales, no fue nada más que una moda pasajera producto de mi efervescencia adolescente, más que de otra cosa.

Celebro la presencia de la, en mi opinión, infravalorada Sofía Vergara, de la que los hombres solamente nos acordamos cuando la vemos en Modern Family, pero que es un auténtico especáculo de mujer. Me apasiona Paula Prendes y su estatura justa para ser un pivón, hasta tal punto de sorprenderme que ni siquiera entre en el top 30. Mención especial para Dafne Fernández, mito erótico para mi generación, por sus labios y sus interminables piernas en la bochornosa serie Un Paso Adelante.
30. Mila Kunis
29. Milla Jovovich
28. Angelina Jolie
27. January Jones
26. Elsa Pataky
25. Olivia Wilde
24. Michelle Jenner
23. Inma Cuesta
22. Kira Miró
21. Eva Mendes
Aquí empieza mi total desacuerdo con la elaboración de la lista. No puedo entender cómo mujeres tan sobrevaloradas como January Jones (la chica de Mad Men, que yo habría incluido en las dos decenas anteriores, pero no tan alta), Inma Cuesta (sorprendente puesto 23, cuando solamente ha enseñado las tetas en Primos) o Eva Mendes (latina cuya belleza aún me cuesta ver, incluso después de interpretar papeles de supuesto bombón en la gran pantalla), estén en puestos tan altos.

Y sin embargo, quedan relegadas a unos puestos nada merecidos tres de las mujeres que deberían copar el top 10 sin discusión alguna. La espectacular y rompedora Olivia Wilde se queda en un pírrico 25º puesto para lo que es ella; Mila Kunis apenas se debe conformar con el 30, a pesar de se una de las actrices yanquis más guapas de la actualidad; y Kira Miró jamás dejará de estar en un puesto preferencial, no solo por el cuerpo de locura, sino por ese acento canario tan sugerente.
20. Beyonce
19. Romina Belluscio
18. Shakira
17. Helen Lindes
16. Miranda Kerr
15. Luisiana Lopilato
14. Ana de Armas
13. Bar Refaeli
12. Rosie Huntington
11. Alessandra Ambrosio
No solo continúa mi disgusto, sino que va a más. Beyonce es una afroamericana del montón extremadamente bien maquillada, que sabe bailar y tiene buena voz, pero ni de lejos es la vigésima mujer más sexi del planeta. Mucho más hiriente es la presencia de Shakira, otra de las grandes beneficiadas por su erotismo latino y las toneladas de maquillaje. Buen culo para la colombiana, pero nada destacable por lo demás. Sin embargo, me congratula ver a Luisiana Lopilato, una de las mujeres más cañón que he visto jamás, y que nos obliga a envidiar al maldito Michael Bublé por dormir a su lado.

Me decepciona que aún se sigan votando a las sobrevaloradísimas modelos de los catálogos. Representan el exceso de la delgadez y el retoque, aunque no niego su belleza facial. Personalmente, prefiero fijarme en series de televisión o películas para buscar a mis musas.
10. Blanca Suárez
9. Amaia Salamanca
8. Adriana Lima
7. Pilar Rubio
6. Megan Fox

Tengo que reconocer que me tienen totalmente encandilado tanto Blanca Suárez y Amaia Salamanca, hasta tal punto de hacerme reconocer abiertamente que me aprecen las dos españolas más sensuales y atractivas del momento. Muy por encima de Pilar Rubio, y también de la modelo Adriana Lima. Megan Fox es una bomba, no hay otra forma de definirla, aunque repasando la lista, creo que yo también la colocaría en la segunda mitad del top 10, como está aquí.
5. Scarlett Johansson
4. Edurne
3. Sara Carbonero
2. Anna Simón
1. Irina Shayk
Totalmente en desacuerdo con el top 4. Scarlett Johansson, al igual que la ya mentada Megan Fox, es una bomba de mujer, y verlas a las dos a la vez puede suponer infarto y muerte instantánea para cualquier hombre de buen gusto. Pero detrás de la novia de Cristiano Ronaldo (que no le niego belleza, y casi añadiría estilo y delicadeza, lo que me reafirma el buen gusto del portugués en las mujeres a la par que en sus destinos futbolísticos), no puede ser que estén esas tres mujeres.

Edurne está para incitar al pecado, pero yo la hubiera dejado en un top 20, incluso top 30, y nunca por encima de cañones como Luisiana Lopilato, Mila Kunis o Amaia Salamanca (para mí, "la rubia" española por excelencia actualmente, desbancando a Kira Miró). Sara Carbonero no hay por dónde cogerla: ojos enormes, pero muy separados, la envidia de las chicas españolas por estar con Iker Casillas, pero el paradigma de las mujeres sobrevaloradas de la televisión. Y Anna Simón, una experta en leer el teleprónter que, a base de lucir escotazo y pantalones cortísimos, se ha ganado los pensamientos más lascivos de los espectadores de uno de los programas más estúpidos de toda Antena 3.
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