9 de abril de 2012

Superhéroes dinosaurios

Hace no mucho os puse unas cuantas versiones de mutantes de Marvel como si fuesen dinosaurios. Pues bien, ahora le toca el turno al resto de héroes de La Casa de las Ideas que se han versionado en este estilo.

Empezamos, como no podía ser de otro modo, con el líder más reconocible de los Vengadores, el Capitán América. El Centinela de la Libertad, con su escudo por banda, podría ser un Triceratops, y pasaríamos a llamarlo Captain Ameritops.

Uno de los fundadores de los Vengadores, precisamente, fue Hulk, el cual es claramente un Tiranosaurus rex. Evidentemente, la formación del nombre sigue siendo igual de fácil: Hulksasaurus rex.
Por cierto, fijaos en la versión de Bruce Banner que se ve justo debajo de él.

Otro de los fundadores de los Vengadores también fue el Dios del Trueno, Thor. Él sería un Ankylosaurus. Fijaos en la cola que tiene el dinosaurio, más concretamente, al final. Hay un paralelismo entre ese final y Mjolnir, el martillo de Thor, así que tendríamos a Ankylothorus.

Y, ya que estamos, vamos con el último de los fundadores de los Vengadores versionados en estas láminas, que no es otro que Iron Man. La verdad es que me cuesta saber por qué esta versión de dinosaurio, que es un Brontosaurus. Aun así, se quedaría como Iron Brontosaurus.

Damos un pequeño giro, y toca ver a uno de los justicieros urbanos que pueblan Nueva York, que no es otro que Daredevil. El defensor de La Cocina del Infierno sería un Carnotaurus, y podríamos llamarlo Daredevilnotauros.

Por último, vamos a acabar esta selección con el cazarrecompensas más famoso del Universo Marvel, con Masacre. Este sería un Pachycephalosaurus, un dinosaurio poco conocido para un personaje que, realmente, no es de primera línea. Pues bien, su versión se llamaría (ojito con el nombre, que se las trae): Deadpachycepolosaurus.

8 de abril de 2012

30 días, 30 canciones (IV)

Nos acercamos al final de esta minisaga, y ya solo queda un capítulo hoy, y otro la semana que viene con las dos últimas canciones que se van a quedar colgadas. Siete días más, vamos a echarles un vistazo (y una escucha).

Día 22: una canción que te recuerda al amor de tu vida

Sin ninguna duda, Remember Yesterday siempre me recuerda a ella, porque llevo mucho tiempo escuchando Skid Row, pero hasta que no la conocí no supe qué es echar realmente de menos a alguien, y pasar tiempo a su lado.



Día 23: una canción que quieres para tu boda

No hay nada más elegante que empezar cualquier acontecimiento que poniendo Back in Black, de AC/DC. Es la canción elegante por excelencia, y en una boda, se supone que la gente debe lucir sus mejores galas, ¿hay mayor gala que deleitar tus oídos con una de las mejores canciones, de una de las mejores bandas de la historia? Pues claro que no. Por eso la he elegido.



Día 24: una canción que quieres para tu funeral

Una canción emotiva. Que me recuerden con Fade to Black, de Metallica, con uno de los temas más significativos, que pasa de la tranquilidad a la contundencia de la banda en sus canciones es algo que me atrae en sobremanera.



Día 25: una canción que te hace reír

Como fan total de Juan Abarca que soy, una de sus canciones más representativas de sus letras es la de Risión cumplida, en la que logra que un montón de palabras que poco tienen que ver entre sí (o no, como él mismo diría), peguen en conjunto y le den sonoridad a una canción que es bastante sencilla. Mamá Ladilla en estado puro, claro que sí.



Día 26: una canción que puedes tocar con algún instrumento (o te gustaría)

La última vez que cogí el saxofón fue para ensayar la canción de The Beatles, Twist and shout, que además es una de las pocas que me gusta de la -sobrevalorada- banda británica. Yo hacía la parte de la voz, y la verdad es que mola un montón el poder tocar tú mismo los clásicos más populares de la música.



Día 27: una canción que has cantado o te gustaría poder cantar con público

La mejor canción de todos los tiempos para cantar en cualquier momento con motivo de celebración y jolgorio, es el opening de Bola de Dragón, el primero, cuando Son Goku era pequeño, y tenía que enfrentarse a villanos como Pilaf o el Ejército Red Ribbon.



Día 28: una canción que te pone cachondo

No soy muy de fetiches musicales en ese aspecto, pero si tengo que elegir una para esto, prefiero quedarme con Haz lo que quieras (tu cuerpo), de Barricada, que es muy explícita, como muchas de sus letras, que algunas invitan a la imaginación, y otras simplemente dicen lo que un rockero ha venido a hacer el mundo. Ser el puto amo, y ya está.

7 de abril de 2012

Reseña: Musas de Gotham #1

Tu tienda de cómics en Ciudad Real

Título en España: Musas de Gotham #1: Unión
Título en USA: Gotham City Sirens nº1-7
Formato: Tomo, tapa rústica, color, 168 páginas.
Precio: 14'95 €
Editorial: Planeta DeAgostini

Reseña:

Este es el primer tomo de una serie que vio la luz justo en el momento en el que las series de la franquicia del Murciélago estaban cubriendo el evento Batman: Renacido, con Dick Grayson bajo la capucha del Caballero Oscuro. Gotham City Sirens (el título original de la cabecera en Estados Unidos), aguantó 26 números en el mercado americano, y cuenta con tres villanas que gustan de cruzar, de vez en cuando, al bando de los buenos o, al menos, ser un poco más comedidas en sus delitos: Catwoman, Hiedra Venenosa y Harley Queen.

El principal reclamo para hacerse con esta colección, que ya desde el principio tiene colgado el cartel como de una serie de segunda fila en el "Batverso", es que el guion (o, mejor dicho, el arguemnto) corre a cargo de Paul Dini, un autor que ha sabido mantener un nivel bastante bueno cuando ha tenido que hacerse cargo de alguna historia de Batman en cualquiera de sus cabeceras, y que además es el creador del personaje de Harley Queen, originario, como ya sabemos, de la serie de animación de Batman en la década de los noventa.

Pero he apuntado que Paul Dini es más bien el encargado del argumento de la serie, y no el guionista, propiamente dicho, porque de los siete capítulos que recoge este tomo (que coinciden con los siete primeros números USA de Gotham City Sirens), no todos son escritos por completo por el propio Dini, sino que que veremos cómo Scott Lobdell se hace cargo de un número (tranquilos, prácticamente no se nota su mano), y la tarea también recaen en Guillem March, el dibujante de buena parte del tomo. Quizá por eso, la impresión final ha resultado bastante floja. Esperaba mucho más de tres personajes que dan mucho juego, sobre todo el hecho de pensar que Dini las tenía a su entera disposición, y con un estatus que, aunque no muy bien asentado, sí que hacía prever que podía ofrecer más posibilidades de las que ha explotado el equipo creativo con ellas.

La historia comienza con Catwoman, aún débil tras la operación de corazón a la que se sometío después de que Silencio la secuestrara, algo que pudimos leer en la serie regular de Batman, en su edición española. Selina debe ser ayudada por Hiedra Venenosa y Harley Queen ante unos maleantes de poca monta, lo que hace que ella insistaen que las tres vivan juntas, lo que, al final, acaba produciéndose, después de que Dini no deje pasar la oportunidad de involucrar a Acertijo en el asunto (recordemos que, en Batman: Renacido, aún es un investigador privado del lado de la ley), que además también es uno de los personajes fetiche del guionista.

Las chicas, como no podía ser de otro modo, acabarán metiéndose en líos, y veremos cómo un buen grupo de secundarios harán acto de presencia en las páginas de este tomo. Caras tan reconocibles como las de Batman, Robin, el propio Acertijo, el Joker y alguna que otra sorpresa más, harán que estemos ante una lectura muy amena en la que siempre están ocurriendo cosas, y en la que, en cada página, tendremos una pequeña dosis de acción. Pero todo será de una forma muy despreocupada, alejada del misterio y la seriedad con la que tan bien se desenvuelve Paul Dini en sus trabajos con Batman.

El último capítulo es, con diferencia, el más flojo de todo el tomo. Se trata de uno de esos especiales de Navidad en los que cada una de las chicas elegirá un destino distinto, y que las obligará a recapacitar sobre cuál es su auténtico hogar. Lo dicho, algo típico cómics en fechas navideñas.

En el dibujo, al igual que en el guion, se echa de menos un nivel constante. Se nota que el argumento está bien montado, y las sorpresas van donde deben ir para lograr su objetivo (precisamente, sorpender, valga la redundancia), pero la "chispa" que le falta no es solventada por el dúo de dibujantes que firman estos siente primeros númerso de la serie regular americana. Guillem March abre el fuego, a un fantástico nivel, ya que tiene un estilo que casa a la perfección con el tipo de guiones que suele plantear Paul Dini. El séptimo capítulo, titulado Cuentos de Navidad, corre a cargo del también español David López, quien también hace un gran trabajo, a pesar de que tampoco las exigencias son muy altas tratándose de una pequeña historieta sin mucha miga y apenas contenido.

En definitiva, es un cómic entretenido, en el que tanto dibujo como guion podrían dar mucho más de sí, explotando aspectos que ni siquiera son tocados. En mi opinión, si se tratara de una premiere de una serie de televisión, no pasaría el corte, pero el hecho de saber que la serie solo duró 26 números, me anima a intentar acabarla para ver cómo Selina y compañía llegan a la situación en la que se encuentran en el enésimo reinicio del Universo DC.

5'75/10
(Casi 'Tá bien)
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